真正的艺术都是直接的。就像很高深的道理用浅显的语言说明白，不仅仅需要的是语言的技巧，更多的是认知的高度。但艺术又绝不是简单的，它需要艺术家用生命的灵光，去探寻幽远的本真与本源。杜平让就是一位这样的艺术家，他散淡、宁静，但这掩饰不了他的专注，如同他体悟到了时空中飘过的一缕灵光，便放下所有，去追赶。

　　无论是《风拂花影摇》，还是《无风花自飞》，拟或是《时雨静飞尘》，无不是生命行走的姿态，透明，无碍。杜平让绘画中的生命意识，不是才子的神来之笔，而是基于中国文化的深刻体验基础上的。他研究儒释道，执迷禅修、香道与茶道等，与生命融汇、消磨，是一种修为，一种深入文化内核的通道艰苦掘进。有了这种沉浸式深度体验与修为，使他对文化到文化精神、对艺术到艺术审美更加自信。这种自信，在他的审美经验中，就不断催生与生发静穆与浪漫的生命意识，建构起了自己独特的审美思想。于是，反映在他的作品中，就展现出自由、舒展而又静穆、浪漫的生生不息的生命姿态与生生不息的艺术风神。

　　艺术需要高度，文化需要融合与贯通，而真正的艺术大家，不仅仅需要集成与整合，更需要仰望星空。在当下，不少人将传统视为一种知识与资源，于是，他们更多地从传统中获得图式与方法，进一步体会笔墨的表现与韵味，不断进行经验与知识的积累。当然，这是艺术家精进的必由之路。但是艺术，特别是中国画艺术，再进一步，更重要的是强调笔墨认知、笔墨精神，进而是文化精神和人文关怀，这才是至高的境界。中国画讲求的是中国文化的大智慧，艺术家在与自然的交互之中，感悟到了生命及其本质，在内观之中认识自己。所以，从这种角度上讲，中国绘画是一种关于生命哲学的艺术，宾虹老说：艺术家必是中国文化的集大成者。儒、释、道中的中和之美、无为而治、天马行空，分别从艺术创作的思维空间、秩序与理性及心态与状态等维度，进行了高度的概括。我们讲传统，讲文化传统，这才是中国绘画真正的文化传统，是一种智慧与高蹈的精神境界。杜平让一路走来，在远离热闹的名利场中的另类生活状态下，营造蒙养的空间，在蒙养生发的过程中，体悟文化的热度，艺术的本质。他的行走，让我们看到的就是这样一条修炼之道。

　　杜平让的绘画创作，从工笔、没骨到大写意，艺术的风格可谓是一以贯之。在审美经验的自然流淌之间，完成一种看似 随机而又不是设计的审美表达，在随机的选择中完成自己的审美追求。只有这样的创造，艺术的表现才会鲜活，艺术表现的技巧才会更直接，艺术也只有在这种自由状态与心性的无碍过程中，才能不断升华。这种状态下创作的艺术作品，才是流淌出来的，直面心灵，毫无忸怩做作。

　　其实，杜平让的作品，记录了他的心迹：一种得道而舞的欢喜。

　　2018.4.18

　　更多内容尽在[雅昌西沐专栏]

　　西沐简介：

　　西沐，本名贾杲，中国艺术产业研究院(上海大学)副院长、教授、博士生导师，中国文化产业智库研究中心(陕文投)首席科学家，包商银行文化金融顾问、包商银行国家博士后科研工作站导师,潍坊银行艺术金融中心首席研究员，中国民间文艺家协会理事，中国文艺评论家协会理事。著有《中国艺术品市场概论》(上、下卷)、《中国艺术金融产业引论》、《中国艺术品市场批评概论》(上、下卷)、《中国艺术品市场政策概论》、《中国艺术品资本市场概论》、《中国艺术品市场白皮书(2011)》、《中国画当代艺术30年》等著作;在《自然辩证法研究》、《光明日报》、《科学学研究》、《美术》、《中国美术》、《哲学动态》等报刊发表论文逾300篇。荣获首届中国文艺评论奖(著作奖)、首届新华网中国收藏年度人物，2013美术报十大年度人物。