“峰岭山水画”，是山峰、山岭为画面主要意象，岩石、瀑布为构成要素的山水画。而其中的树木、建筑、人物是各目共同使用的素材。峰岭山水画不仅创作数量庞大，在文化背景、精神提炼、技巧积累上都是十分成熟、厚实的。

　　任何一个画科，它的初始阶段总是混沌而不可分的。后来为什么要分类?因为通过漫长的发展，已然存在了衍生科目的一定体量，所以必须确定其分支。人物画产生最早，山水与花鸟本是人物画的附属内容。发展到一定的阶段，当画家所创作的作品数量足够多，并且已经形成了独特的审美和题材特征，有了自己的一套完备的表现方法和技巧，具备了独立分科的条件，山水和花鸟就分科独立了。正如王菊生《中国绘画学概论》所言：“界限不清的边缘绘画现象很多，这是正常的，并可能产生新的品种和体裁式样。本来我们分类不是先验的，而是根据实际发生的绘画艺术状况，从不同角度、不同层次、不同范围来划分的。绘画艺术总是不断创新变化前进的，有的品种合并、有的分化，有的淘汰、有的新生，变化万端，这正说明了中国绘画的繁荣景象。”科目的分类方案是绘画史论家根据大量研究而作出的，在若干年内，它呈现稳定的状态。分科对促进绘画的发展、各门类的艺术特点的健全起到了积极作用。但这些划分也必定存在一些局限性，因此到了一定的时代，也会产生重新划分的现象。在不断发展中，品种体裁将会更加丰富多彩，这是自然衍生的结果，一个良性的艺术生态现象。

　　我在对山水画的创作研究过程中，发现田园山水画在当代得到了长足的发展，并且已经呈现出一个山水画分支的面貌。在确定这个分支的学科定位时，又发现它有另外两个“兄弟”：海景和城市。这三个“弟兄”一旦“闹分家”，原来 “当家”的高峰山岭山水画，便成为老大哥。这4个分支，论“辈分”是弟兄，名称是“科”下面的“目”;论体量，“峰岭山水”为首，“田园山水”第二，海景与城市分别为第三、第四。山水画“四大分支”的区分，主要是看各种物象所占的比例，也就是看一幅画中是哪种题材为主的，哪种物象所占的面积最大。当然不可能都达到十分纯粹，但构思立意、形式技巧等显然都不是鉴别画目的要素。确定了山水画“四大分支”，4个“家庭成员”都找到了立足点，才有了“合法”的“户口”。基于此说，我们才有可能对各画目进行深入细致的研究。

　　“峰岭山水画”，是山峰、山岭为画面主要意象，岩石、瀑布为构成要素的山水画。而其中的树木、建筑、人物是各目共同使用的素材。峰岭山水画不仅创作数量庞大，在文化背景、精神提炼、技巧积累上都是十分成熟、厚实的。自魏晋始，人物画、建筑画中出现山水的背景，人们对风景的关注主要是特别引人注目的大山大岭。随着视野的开阔审美能力的逐步提高，人们才渐渐把视角转向大自然和生活的其他方面。长期以来，它的主旨在于演绎崇高伟大，注重隐逸之趣。到了现当代，隐逸主旨已消弭，又加入了新时代人间生活的气息，创作技巧也在相应地发展。一代代山水画家的探索，为山水画其他分支的产生创造了条件。至今，山水画中的大山大岭、岩石瀑布所传达的大气磅礴的山河宏观美，仍为人们所神往，在社会上有着广泛的需求。