2月22日，瑀空间开年新展“Trio-三重奏”正式开幕。围绕三重奏的概念展开，展览呈现黄龙、周圆与兹德内克·康瓦利纳（Zdenek Konvalina）三位艺术家的三十余件作品，试图在视觉艺术的语境中构建一场跨媒介的感官对话，并通过运动、物质性和语言的交汇，生成一场持续发生、流动的乐章。

“Trio”既是一种演奏形式，也是一种相互作用的关系。展览不仅关注绘画、雕塑等媒介内部的表现形式，更试图在不同媒介之间建立一种交错的张力，让艺术语言在互动中生成新的意义。三位艺术家分别在各自的创作实践中，探讨身体、感知、时间性及其在空间中的流动，他们的作品也在相互呼应与碰撞中，构建出一个多层次的感知场域。

艺术家黄龙的创作聚焦于精神分析与绘画的交叉领域。他敏锐地意识到，人类文化的内核是由语言和图像构建的“能指-所指”系统所驱动，而他的工作正是试图打破这一系统的封闭性，探索其内部的裂隙与可能性。黄龙的工作“呈现了无意识下，创作从文字过渡为图像的诗意自我填充过程”。他希望表达图像与文字，空间性与时间性上的一种不稳定的平衡。这是一种诗人的创作状态，一种雅克·德里达（Jacques Derrida）意义上“在秩序（语法）开始运行之前构建语言的动作”。

来自捷克的兹德内克·康瓦利纳（Zdenek Konvalina）是一位国际知名的芭蕾舞者，他的创作摒弃了绘画中与叙事、造型和传统相关的元素，而是直接将绘画与节奏、韵律及痕迹产生联系。在他的作品中，绘画成为了近乎单纯的对于行动的记录，一种对物质接触与主体间性关系的显现。这种表达方式与他作为资深表演艺术家对空间、身体与运动的理解和认知息息相关。

艺术家周圆的雕塑像是即兴的舞蹈——他从不依赖事先的规划或“彩排”，而是将塑形过程完全交予直觉性与身体性的驱动。他的雕塑作品强调物质的触感，依赖肌肉记忆和身体动作，使创作过程成为一种现象学体验。雕塑的创作，包含了更多肉身的感知与直觉性的反应，这让周圆的工作具备了相当的舞蹈性：身体的运动牵引着意识的运作，让身体与空间的关系在瞬息间改变，同时又维持着二者间微妙的平衡。

三位艺术家在各自的媒介中探索表达的边界，并力图触及哲学家乔治·阿甘本（Giorgio Agamben）所讨论的“对工具性语言的超越”，以及“恢复语言潜能”的可能性。正如三重奏中的音乐家在独立表达的同时形成整体性的交响，本次展览的三位艺术家，无论是从个人化的视角出发，还是在构建空间叙事的过程中，都在不断延续着三重奏的表演。他们的作品在空间中彼此呼应、对抗、融合，最终达成动态的平衡。对于那些用双眼“听见”这场三重奏的观者而言，这不仅是一种智识上的审美体验，更是一种对自由的深刻体悟。

本次展览的展期将持续至2025年4月20日。

艺术家介绍

黄龙，1994年出生于北京。2017年毕业于美国犹他大学，获得纯艺专业艺术学士学位。2021年毕业于英国中央圣马丁艺术与设计学院，获得纯艺专业艺术硕士学位。黄龙的绘画呈现了前意识下，创作从文字过渡为图像的诗意自我填充过程。他在图像与文字，空间性（静止）与时间性上寻求一种不稳定的平衡，以及二者作为相反概念存在的同时性。

近期个展：2024年《边境物语》, 伯年艺术空间, 北京, 中国。近期群展：2024年《限时游离》，WAS艺术中心，宁波，中国；2024年《Neon Jungle Nocturne》，荔枝一号，伦敦，英国；2024年《Setup! 安装！-- CYE流动展厅计划》, 明园美术馆, 上海, 中国。黄龙的作品曾被泰康美术馆收藏，并曾入围多个国际艺术奖项，包括2022年的 Sunny Art Prize。

周圆，1976年出生，2015毕业于伦敦艺术大学(University of The Arts London)切尔西艺术学院(ChelseaCollege of Arts)，获纯艺术硕士学位。现工作生活于深圳。

周圆的创作方向多元，涵盖绘画、雕塑、装置、行为等多种形式与风格，横跨具象与抽象领域。他的创作主要集中在陶艺和绘画，主题多与人体和脸部艺术相关。受到网络“表情包文化”的启发，他尝试通过作品探索人类的脸部与身体如何像“镜子”般反映和折射外部客观世界与内心情感的变化。他坚持直觉性创作，注重深度思考，却避免依赖过多逻辑推理，让作品在特定客观条件下自然生成。

兹德内克·康瓦利纳（Zdenek Konvalina），1979年出生于捷克，1997年毕业于布尔诺音乐学院，成为一位职业芭蕾舞演员。2002年至2006年在休斯顿期间，康瓦利纳开始绘画，作品曾在休斯顿、多伦多、蒙特利尔和伦敦展出，并被多个机构收藏。2014年芭蕾演员退役后，他正式从事绘画，现居伦敦和柏林。

康瓦利纳将多种概念和想法融入于作品之中，他巧妙地将身体运动、心理运动及隐喻性的运动以图像拼贴的方式结合。在作品中以独特的韵律探索着抽象构成的界限，并将自己过往的芭蕾舞经验与抽象表现主义绘画融合。康瓦利纳着重于过程本身，除了仰赖身体心智的即时反馈，他追求实践潜意识中的概念、思想、形式、记忆及提示等，并着眼于探究物质与精神的比例关系，展示了物理世界和数字世界之间的互动。