​王璜生《文明祭》综合材料 250×330cm 2002年

　　现实中不必谈振兴书法，因为人们很少看到“书法热”中的内在危机;而一谈振兴似乎又把书法放到了同京剧、中药同等的地位，这好像又和京剧院前的门庭冷落不相符。实际上，现实中的书法是外热内虚。能解此者，惟有“书之余”的功夫。

　　——批评家陈履生说“现实中的书法是外热内虚”

　　艺术创作上我们要坚持自身的探索，即对生命问题的不断追问。我觉得社会中的每一个人、每一个生命都可能充满危机，充满了矛盾和不平衡，包括伤害和死亡等。归根结底，艺术创作是对个体生命的自由表达和深度关注。

　　——艺术家、策展人王璜生说“艺术创作是对个体生命的自由表达和深度关注”

　　“艺术批评”从专业媒体更多转向自媒体，不同圈层的艺术生态逐渐形成自己的意见通路。在这样的情形下，即便有值得讨论的批评文章出现，有来有往的建设性讨论也并未形成。尤其值得注意的是，在当下的特殊环境中，有来有往的论辩极难发生，新的共识也因此更加难以出现。

　　——《中国当代艺术年鉴》2023卷中指出“艺术批评”再度缺失

　　在经历中国当代水墨发展的40年来，如何把自己剥离出来，清楚地看待自己是一件很难的事。正常情况下，艺术家是不会太预料某个高度在那等着自己，更多是把现实中的无奈、被动、隐忍的东西转化为一种力量，并与水墨创作恰切地结合在一起。

　　——艺术家刘庆和说“历史不能假设，往前走就好”

　　对艺术而言，冒险就意味着你不去重复，不断寻找自己能做的新东西。因为艺术不该仅是一个不断重复自我感情的表达，应该有更广阔的视野。

　　——艺术家沈远说“艺术就是冒险”

　　当前国内美术馆领域呈现出一种倾向，即通过策划明星展、名家展及名作展来提升美术馆的影响力，由此吸引更多观众的关注，但美术馆更重要的使命在于文化的再生产。我们亟须建立一个独立的思想体系来重构展览模式，要有明确的展览观念与态度，从而引导观众关注美术馆、关注中国文化。

　　——浙江美术馆馆长应金飞说“亟须建立一个独立的思想体系来重构展览模式”

　　艺术乡建不是单独地配合市场做相关项目。作为艺术家，如果把乡建放在当代艺术系统里思考，首先要有问题意识，要有干预的属性和批判的功能;如果没有这些文化反思，只关注项目本身，那事情就会跑偏。

　　——艺术家渠岩说“我们需要对乡建现场审视和反思”

　　上限代表着突破边界的无限可能，下限则是守住对世界表达的基本原则，所谓没有规矩不成方圆。我反感艺术中一味强调自由，因为错失了规矩而显得散漫。

　　——艺术家迟鹏说“反感艺术中一味强调自由”