2021年10月22日，离Lí Gallery全新展览“以熊为线 重塑时间”正式启幕，由Clamour（分贝艺术）、CrEO共同策展。

本次展览通过不同主题的bearbricks作为故事线，打破时间顺序，演绎中西文化的碰撞与对话，谱写一首颠覆性的艺术篇章。

在社会价值的普遍意识中，潮流艺术与经典文化的交融点似乎无迹可寻。展览通过以潮流前沿的玩具熊为视角，向观展者传递了“艺术大同”的概念，即丰富的艺术形式可以在不同的时间维度中得到共存。线性时间的临近和追本溯源的关系，并非为艺术可以共存的唯一法则。其实万物大同，中西可以合璧，潮流与经典同样能发生意想不到的化学反应。

在空间的第一个部分，主题“生活为木，创意为火，燃烧数十年”展示的是安迪·沃霍尔的经典代表作之《玛丽莲·梦露》。巴斯奎亚、Daft Punk联名的Bearbricks站在火炉之上，为潮流文化的鼻祖和好莱坞女神献花，展示了波普艺术与潮流文化中的时空传递。

当代艺术家吴琼的布面油画作品是现世潮流文化的延续，一条独属于中国当代艺术的波普之路正轰轰烈烈。而艺术家制作衍生品的现象同样引发思考和社会探讨。

本次展览中，美国艺术家whisbe首次进入中国市场，在展览中带来了全新NFT艺术作品，小熊软糖和濒危保护动物为主题的电子熊猫，完全与中国具有代表性的元素呼应。NFT作为当下热议的新生代物种，它的可持续发展同样引发思考。延续了刚才的时间线，切入空间的第二部分主题“潮流碎片，光影云烟”。

两幅创作于1968年的毕加索蚀刻版画揭开了二层空间的主题：超越时间的文化的复制和传承。作为起源于17世纪的版画形式，时间的概念被再一次打乱。

场景由东方艺术大师吴冠中丝网印版画，中国古代水墨画家何维朴山水和柴烧陶器以及后面的环保皮草构成。何维朴山水中应在水里游的鱼以一种超现实的方式跳出了画面，以超大比例出现在了旁边吴冠中的画面上。

背后的环保皮草以及上方的光影树枝 一起构造了一种不真实的感觉。时间空间在此被打乱。视线向后推进，明代书法家张瑞图的云峰飞瀑让时间重新回到古代。古今中外的艺术大师同时出现在了一个空间。

​视线继续推进，左右两侧是吴冠中的珂罗版作品，其中《山水》是本次展览主题海报的设计灵感来源。从明代到现代，时间在此线性向前。

吴冠中作品融合了西方的抽象画法，更突显了中西结合的感觉。同时因为人们在厕所的时候会有很多杂乱的思绪，就像这幅画面一样。视线继续推进，一面墙的bearbricks在向前招手。脚下的电子钟在同一时间开始，但是显示的时间却都截然不同。所以，什么是时间呢？时间能否快进或减慢甚至倒退，只是我们暂无意识。

转过头来，明代书法家祝允明的道士图将这种时间的概念再次打乱。祝允明作为张瑞图的前辈，所画的道士在百年后与我们同处一个空间，看向21世纪时代的滚滚潮流之中，以此呼应新加坡书法家南治国手写的主题“前卫经典，阴阳相嵌，时间向前，地球不死，艺术不眠”。

据悉，展览将持续至11月30日。