浮游——刘禹君作品展

策展人：红梅

策划：王娅琼

出品人：高小棋

主办：大千画廊

展期 Duration：2021.08.02 – 2021.09.12

开幕 Opening：2021.08.07 3:30pm

参观 Visiting：周二至周日 10:30-18:00（逢周一闭馆，节假日除外）

地点 Venue : 大千画廊 Daqian Gallery（北京市朝阳区酒仙桥路798艺术区797中街1-22幢一层2号 大千画廊 Daqian Gallery）

2021年8月2日，“浮游——刘禹君作品展”在大千画廊正式开展。展览由中央美术学院副教授、硕士导师，中央美术学院理论出版部主任红梅老师担任策展人，展出青年艺术家刘禹君包括《我是鱼》、《手人》、《看不见的剧场》、《战争与和平》等在内的系列作品。这些作品致力于表现当代人被社会异化后的思想状态和生命体验，揭示当代人内心时常处于一种漂泊无依的状态，挣扎着向外寻找一种自身的集体认同感却又不可得的纠结状态。

如策展人红梅老师所言，作为一名年轻艺术家，刘禹君敏感地捕捉着当代人的这种生命体验，但与此同时，她并未做价值判断，只是如实如是地去表征自己的感悟。“浮游”一词即是对这种生命体验的描述。她的作品与当今泛娱乐化的社会氛围没有丝毫联系，既没有流于所谓的时尚形式，更没有其背后所隐含的讨喜与速成的心态，反而以女性特有的敏感、细腻、坚韧去直面作为个体的人在寻求集体认同过程中的生命感受这一严肃的时代课题而引人入胜。

如果说《我是鱼》系列还是在用一种象征和比拟的形式体现个体的自由与束缚，向往集体感带来的归属感却又陷于不肯抛弃自我而带来的无尽孤独；那么《手人》则是直接转向了梦境，从而形成了一定程度上可以称之为超现实主义的风格面貌，更加强调了主体意识的漂浮状态。尤其《Er starb aus Liebe》（德语，意为：爱情如死之坚强）系列，尽管很容易让人联想起拉斐尔前派的作品，但是其中的超现实主义成分还是很明显的。这些作品，在拓宽传统工笔淡彩表现领域的同时，形成了一种破碎的意义结构。它们依凭中国传统国画的媒材、技法和程式，营造出了一种中国特有的超现实主义情景，这是传统国画当代转化的有益尝试。

展览将持续至9月12日，欢迎前来观展。

关于策展人

红梅

中央美术学院副教授、硕士生导师、艺术史博士

中央美术学院美术馆理论出版部主任

入选第13届中国艺术权利榜（ART POWER 100）2019年度策展人

主要研究方向：

中国当代艺术批评，中国近现代美术史研究，展览策划与研究，西方现当代艺术与批评研究，视觉文化研究。

主要策划展览：

2021

埴象·吕品昌艺术四十年（广州佛山）

无中生有：马路炁象艺术展（西安崔振宽美术馆）

2020

中央美术学院2020年度造型艺术提名：炁象马路· 埴象吕品昌展（中央美术学院美术馆等2座美术馆巡展）

2019

先驱之路：留法艺术家与20世纪中国现代美术（1911-1949）大展（与张子康联合策展）（中央美术学院美术馆等四座美术馆巡展）

2018

中央美术学院百年校庆特展：悲鸿生命大展（与张子康联合策展）（中央美术学院美术馆）

徐悲鸿与他的时代展（中央美术学院美术馆等7座美术馆巡展）

2015-2016

历史的温度：中央美院馆藏油画展（与范迪安、殷双喜联合策展）（中央美术学院美术馆等10座美术馆巡展）

油画中国风：董希文百年诞辰大展（与范迪安、殷双喜联合策展）（中央美术学院美术馆）

2014-至今

青春万岁：中央美院馆藏精品展（与王璜生联合策展）（中国美术馆等多座美术馆巡展）

出版专著：

2014 译著《意大利文艺复兴时期的艺术》，上海世纪文景出版社（第一版第6次印刷）

2013 专著《二十世纪早期视觉文化研究：以魏玛时期的德国为例》，光明日报出版社

关于艺术家

刘禹君

1996年出生。

2015-2019，

中国美术学院，本科，中国画人物，文学学士学位。

2019-至今，

中国美术学院，硕士在读，导师：徐默、盛天晔。

现为江苏省书画院特聘艺术家，中国美术家协会会员。

获奖与收藏：

2021

悲鸿精神·第四届全国中国画作品展、丝路·新纽带——中国画青年扶持计划双年展、第十一届全国工笔画作品展等参展并获奖

2019

衣恋优秀毕业创作奖学金、虚苑青年版画创作双年奖“优秀奖”

2018

“勇立潮头”浙江省第七届青年美展“优秀奖”

盛世钱塘·美好家园——庆祝改革开放四十周年杭州市美术作品展“学术提名奖”

2017

第八届黄原书画奖学金“最高奖”

无界国际艺术展（北京哥伦比亚大学全球中心）“最佳创意奖”

2015年-至今

中国美术学院一等奖学金，浙江省政府奖学金，国家奖学金等

作品被山东省美术馆、江苏省美术馆、江苏省现代美术馆、大千当代艺术中心、衣恋公司、鲁迅文化基金会等公、私机构收藏。

部分展览作品

似水流年（局部）（山东省美术馆收藏）

纸本、绢本设色

240x200cm

2019

众人都是孤独的

纸本、绢本设色

86x93cm x2

2021

他乡2

120x49cm

纸本、绢本设色

2021

Er starb aus Liebe-3

36x50cm

纸本、绢本设色

2021

我是鱼系列（加拿大私人收藏）

32x65cm2x5

纸本、绢本设色

2018

看不见的剧场6

69x100cm

纸本、绢本设色

2021

手人系列——出声即俗

45x60cm

纸本、绢本设色

2017-2020

手人系列——自在

60x45cm

纸本、绢本设色

2017-2020

大千画廊

1988 年，大千画廊创立于琉璃厂，由李可染先生题写匾额。2016 年，大千画廊从琉璃厂来到中国当代艺术新中心——798 艺术区，高小棋女士接手大千画廊，并以建构和推动东方哲思下、以水墨为核心的当代视觉艺术体系为己任。大千画廊致力呈现水墨语言的当代性，发掘对东方审美精神的当代诠释，并秉承琉璃厂时代首开机构代理艺术家先河，扶持新锐艺术家成长，联动艺术、商业、时尚、生活等相关领域，为推动东方现代性艺术贡献力量。