（雅昌艺术网讯）4月6日下午，首届青年艺术家群展“拾光”在山水美术馆开幕，此次展览汇集52位青年艺术家共200余件作品，融合雕塑、油画、水墨、装置、多媒体影像等多种艺术形式，通过不同维度为观众呈现出一幅颇具实验性与先锋性的当代艺术生态图景。

山水美术馆馆长孙越谈到，山水美术馆早在2015年建馆之初，就旨在为年轻艺术家和策展团队搭建一个共同成长的平台，但由于种种原因，直到今天开幕的这场“拾光”展，才是真正意义上一群来自80、90年代的年轻策展人团队和优秀的艺术家们共同“玩儿”出来。未来山水美术馆会每年一届持续推出，延续这样一个年轻策展人与艺术家之间持续交流的平台，给优秀的年轻艺术家在美术馆这样的展览环境里接触到自己的藏家的机会。从这个展览开始，山水美术馆将为一些需要展示和交流平台的艺术家提供更多展示自身的机会。

在这些青年艺术家的创作中，山水美术馆常务副馆长田达治先生认为，“无论是刻意与传统拉开距离，向既有的规则技法进行堂吉诃德式的挑战，还是深入传统、根植传统所进行的当代范式转换，或者是以更广阔视野中的艺术精神融入当代，以忠实内心自我反顾的情趣关照进行的兼容并蓄，传统都作为一种既有价值观和体系参照而存在，在他们的创作中都进行着不同形式的碰撞、纠缠、变化、更新、生长乃至对话，光芒闪耀呼之欲出。”

艺术家白小荷为此次展览带来的作品即具有这样的特征：既有对艺术精神现代性的注入，又有对内心微妙情感世界的反观与关照。白小荷从题材、场景和人物选择，多方面地呈现和反思了个体存在的不同状态。

在此次展览中，白小荷的作品在呈现个体微妙的情感世界与生存状态外，还借助版画材质的特点为作品注入了原始又粗犷的力量感。微妙的情感与粗犷的力量之间的调和带来意想不到的趣味。同时，通过探究一些微妙的效果来展示一种精神力量，也体现着白小荷赋予细节性的人文关怀，这也是艺术家在社会生活中对于自我、情感、隐私等变迁的跨文化调控。

据悉，此次展览将持续至4月25日。