几年前，川音美院油画系举办了一个进修班，二十多名学员形形色色，有的曾读过美院，后来下海又复归油画；有的长期自学，渴望进入科班；有的从事中学美术教育，指望专业提升；还有的只有爱好却并无相应基础，这伙人聚在一起，居然一个班弄得轰轰烈烈，竟自称他们是“黄埔一期”，气氛十分融洽。其中我注意到一个人，此君姓帅名喁中，无论在教室画模特还是户外画风景，每每自出怪招，似表现亦似半抽象，因此同学们给他取了一个众人认可包括他本人也认可的雅号“圈圈”。每遇到这种学生，我便倍加小心，因为分明感到这怪招虽待开发，但却不无内在合理性，因而绝不可按常规套路纠正，只能从旁推动。他进修班结束以后又到京城进行了一段深造。然后返回故里潜心作画。几年下来，竟然作品一大堆，而且真画出些名堂来了。一日忽然问我：我可以出去办个展么？答曰：正其时也！

　　我看圈圈的画，似有“三可”，一曰“可爱”，二曰“可品”，三曰“可思”。

　　可爱：一个画家画出作品要让人觉得可爱，其实并不容易，有的人能让你叹服技巧超群，有的作品可能让你受到心灵震撼，但未必用得上“可爱”这个单词。但圈圈的画着实让人觉得可爱，笔下之物让你看到一种童心与本真。令你不由追寻你内心对这些常见之物的某种似乎可感却又难于言说的东西。

　　可品：一种特异的感受要表达真切，必有赖于相应的形式语言手段，在这一点上圈圈是下了很多功夫去寻找和磨砺的，他笔下的事物大眼看去单纯而简洁，细品起来却有往深处看、细细咀嚼的余地，这种让人细看不觉寡味的品相亦属不易，包括技术层面。

　　可思：贡布里希大师曾说“艺术家不是画出看见的东西，而是看见了他画出的东西.”几年前的圈圈画不出现在的南瓜和茄子，是因为他没有从南瓜和茄子看出他现在画出的这种东西，因此，怎样观看便成为一个发人深思的问题。画家的困扰之一便是观看方式的定式变成了对自身的束缚。而圈圈几年来在油画上的变异，亦正向人们提供了对这一问题思索的个例。

　　就此打住，对一位虽不算十分年轻的年轻人来说，话不宜说的太满，他未来的路还长。但是，圈圈毕竟出来了，带着自己的面貌出来了。可喜可贺！

2015.10