姬凌滨的作品题材通常是静物和风光，在他的镜头里，时间仿佛凝固一般，一切事物都似乎是静止的，但透过一张张凝结的影像，我们又仿佛能够感受到时光的流逝，以及这些静物所承载的生命历程。他似乎有一种能力，可以透过他的作品，去诠释逝去的时光所留下的记忆痕迹。

 

　　《老宅的述说》系列--

 

 

 

 

　　姬凌滨的作品，多取材于河南陕塬的老宅，《陕塬印象》、《老宅的述说》、《案上的表情》等一系列的作品，都在记录那些尘封在厚厚黄土之下的历史景象。这些作品中，并没有直接对于陕塬人生活状态的描绘，他将所有的关于人的表情隐藏起来，那些或欢乐或苦闷的场景，在姬凌滨的影像中不见了踪影。他的镜头对准那些破旧的洞穴，倒塌的墙体，荒废的院落，遗弃的家具、农具……这些显然不是我们司空见惯的对美好事物的定格，也不是那种对妙趣横生的生活片断的抓拍，而是一种现场式沉静般的凝视与拍摄。而这种沉静般的拍摄恰恰反衬了曾经的热闹……

 

　　《远去的村庄》系列--

 

 

 

 

　　时间，似乎是贯穿姬凌滨作品始终的主题，过去、现在、未来，是他在历史印痕里所探寻和思考的命题，他拜访了无数的农民家庭，用相机记录下他们在生活中留下的各种印迹；用影像留住陕塬这块中原西部黄土地农民的生存状态的变化；用胶片承载着陕塬那种异样的风景和农民生活样态。在姬凌滨的作品里，你可以看到过去人们生活的蓬勃场景，也可以看到古老的居住状态，如今已然被现代化的生活模式所替代，你也可以深深感受到在未来，这里将面临的，也许是更进一步的衰落或消亡。

 

　　《陕塬印像》系列--

 

 

 

　　静止与流动，看似矛盾的一对词语，在姬凌滨的作品中，却得到了完美融合，在他镜头下，农具、饮具、家具，抑或是供奉在案上的神像，都承载着物主人的生活印记，它们都在默默的讲述历史，他将自己对寻常农民百姓卑微而真实的生活的关注和他对社会历史变迁的思考，都融入他的作品中，呈现在人们面前的，是丰富且深入的陕塬人的最真实的生活印记。

 

　　《案子上的表情》系列--