每当艺术市场中的PM2.5达到一度浓度、雾霾四起时，“投资未来”往往成为被注入鸡血的一面旗帜，引领着游走于市场的散落资本，将赌注All In在年轻艺术家作品上。

　　从一方面来说，我们从二级市场的统计看待一位最终功成名就的艺术家作品价格走势，具备较高回报率的大多是收藏家于艺术家35岁前购得的作品;另一方面，每隔一段时间出现的所谓75后80后艺术家的单件作品价格爆冷，不定期的刺激着卖家和买家的神经;同时一些撰稿人可能出于对未来英才主观性的热爱，对年轻艺术家作品的市场表现报喜不报忧，这些综合原因造成了这一群体一直受到追捧的舆论表象，并且已经成为了艺术市场中的主力军，仿佛距翻过前辈艺术家的篇章只有一步之遥。

　　然而在中国以至全世界范围内的现实情况并非如此。根据市场信息供应商ArtPrice的统计，2012年全球拍卖市场交易总额最贵的500位当代艺术家中，直至第67位出现第一位生于1975年后的艺术家(ALSOUDANI Ahmed，1976)，而首位中国青年出现在146位(陈可，1978)。整个榜单中青年艺术家共计30位，其中中国艺术家13位，分别占到总比例的6%和2.6%我们需要留意到，即使是80后出生的艺术家当下也过了而立之年，其在绘画领域的创作按照通常的判断已经进入到成熟的阶段，但在整体的市场表现中并不突出，仅有5位。

　　2008年1981出生的艺术家高瑀作品《打虎》在北京瀚海拍卖以112万元人民币成交，而后触发了一系列年轻艺术家单作创记录的新闻，并且在2012年香港苏富比春季拍卖以1979年出生的贾蔼力作品《苍白的不只是你》(550万港币)落锤达到高潮。交易市场的从业者在振奋之余，则需要辩证地看待个别作品的突出与这一年龄层的艺术家作品在整体份额比例间的关系。

　　个体作品对于二级市场的表现具有一定的随机性。就贾蔼力此件作品而言，虽然是去年拍卖整体平淡下的亮点之一，但交易前后的供需关系值得回味。拍卖之前，有传闻某国际一线画廊下一阶段的营销重心将与中国年轻艺术家合作，而贾蔼力则是被选中的代表之一。随着传闻蔓延的范围愈发广泛，买家力量被带动关注贾蔼力近期在二级市场上的流通作品，同时《苍白的不只是你》作为艺术家巨幅尺寸的代表作品之一，在苏富比的强力推荐下最终创下中国青年艺术家作品的新记录。在上述这种带着强烈时效性前提的供需关系下达成高价，具备合理性，虽然根据我的了解这次交割并非很多人误认为的炒作目的下的虚假成交，但并不代表作品价位的普遍性。

　　对于自己作品在买家中不断被倒手，以此创造更多的市场符号价值，我们也观察到艺术家保持着释然的心态。这些交易和艺术家本身以及所代理画廊间往往并没有直接的利益关系。与之对比的是，这些拍场上的明星创作者近期的一些低调举动显得意味深长。作为最早的一位中国青年艺术明星，高瑀上周在北京798一间咖啡馆里举办了名为《星星落在我头上》的展览，展出作品为大部分售价低于5千元人民币的限量版画作品。以艺术家原作的市场价值、版本数量作为考量因素的话，这批作品的定价要远低于常规。在谈到动机时，高瑀认为通过控制作品价位，令作品形象渗入到更为广泛的传播渠道是这次项目的主要目的。艺术家通过对市场系统的试探和反思，令艺术创作与符号系统的成长达到共生的并行状态，正是当下青年艺术群体的特征之一。

　　投资于正在进行时的当代艺术板块，消费兴趣逐步转移到新生力量是一个必然的因果逻辑关系。但看待这一板块的现状则需要务实的理性。从行业发展而言，一方面我们需要将关注放到新生力量上，对利润的追求是投资导向的资本天性使然。但如果过度透支年轻艺术家，就是在透支历史。而如今看来，我们的年轻艺术家要比前辈们更加自如地在各种系统中切换心态。

　　原载于《21世纪经济报道》