“在地性”是所有民营美术馆运营者在实践中不可回避的一个环节，这一方面是民营美术馆必须承担的社会义务，一方面也是民营美术馆自身借此自定义，从而将自身深深锚定在特定的时空之中的题中应有之义。在本次论坛中，我们邀请各大民营美术馆及艺术机构从其自身的独特时空语境出发，分享其创造性实践，以此讨论民营美术馆发展的多维路径。

“针对在地性问题，A4美术馆聚焦四个关键领域以产生关联和共创：建立国际与在地的对话、以艺术家驻留的方式连接在地社区、深耕区域城市激活艺术生态、儿童赋权和公众共创。”

“任何美术馆都离不开其所处的本土环境，毕竟美术馆是建立在特定城市之中的。对于民营美术馆而言，在其构建过程中形成的独特定位赋予了它在行业中的特殊地位，这种特殊性是决定美术馆能否在在地中长期发展和生存的关键因素。”

“在谈论在地性时，通常指的是与当地文化紧密相关的元素，以云南为例，包括蘑菇、孔雀、大象等与该地区有关的特色元素。我认为每个地方的在地性都是独具特色且有趣的，每个地方的在地性资源其实都是取之不尽用之不竭的，是可以被我们很好的挖掘使用的。”

“我们刚刚成功举办了首次自主策划的大型艺术群展，展览梳理了过去150年间南方地区各个艺术门派的艺术家和流派，以及各种各样的内容，我们希望呈现给本地观众，让他们了解南方并非文化沙漠，实际上，这里蕴藏着许多值得探索和挖掘的艺术财富。”