12月2日，一蓑烟雨·杨劲松“新绘画”展在长沙李自健美术馆开幕，展出来自中国美术学院杨劲松教授的60余件综合材料绘画作品，时间跨度近十年。这是继2014年以“杨劲松&邱志杰双个展”的形式亮相长沙后，杨劲松携2014年以后至今的代表性作品以全新的面貌在湖南展出。

杨劲松，中国美术学院教授，博士生导师，中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺委会副主任，浙江省美术家协会综合艺术委员会主任。他与湖南颇有渊源，祖籍为湖南湘潭，1975年毕业于湖南省轻工学校特种工艺班后，先后到广州、杭州两地求学。

《巴别塔》在展览现场

李自健美术馆馆长李自健是本次展览策展人。他介绍，此次展览区别于我们平日习惯的观赏方式，有两个显著特征，即：时间的表情与“新绘画”的概念。

“劲松强调‘时间是看不到摸不着的东西，就像每个人都拥有的意识一样。你若感知，它便在你手中流淌；你若是著力把握，它便会提醒你的存在感。’《无常是常》这一主题，劲松用了近二十年的光阴琢磨出的时间烙印，呈现出他在不同阶段延伸性思考的痕迹。因此，这个主题是由《凤回巢》《鸟归林》《巴别塔》《人面桃花》等章回小说式的结构组成。它们以重复递进的形态，犹如交响乐般的叙事逻辑，相互托举，渐入佳境。”

而“新绘画”概念其实并不那么新。这是一种源起于西方，且形成广泛影响的、不受专业规范的实践方式。这在杨劲松“一蓑烟雨”作品系列中，可以明确地辨识其绘画的造型手法和语言。在他的《归零》系列、《覆盖》系列作品中，明显地看到了他在不停地寻求接近其内心真实的尝试。

在展览现场，还可以看到杨劲松对于艺术实践的诸多思考与心得。他在自述中反复强调“看与想”的过程也是绘画，是人的主观意愿结果，且可以跨越定式思维的局限。以及他提出的“涂抹认识论”“画画没有剧本”“大美，不一定漂亮”等等观点。

新时代需要新绘画。李自健美术馆基于美好的意愿，倾力推出此次展览，期待广大的观众朋友能以更为宽阔的文化视野与包容心态，走近作品，静静的欣赏、品味和讨论这个展览，从中获得不一样的体验感悟与“美”的认知。

展览于美术馆C1、C2展厅展出，展至2024年1月7日，免费向观众开放。