王晨荣(上海市新晖中学) 大约在冬季之九 138×69 国画

杨一宾(上海市静安区青少年活动中心) 童年的记忆 纸本水墨 180×96cm

　　小学阶段“设计·应用”美术学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。而写生教学不仅能够提高学生认识事物的能力，也是培养学生提高绘画能力的主要训练方法，同时也是积累知识，储存技能，提高设计创作能力的有效途径，因此基于写生的美术设计·应用领域的学习是非常有价值和意义的。

　　写生教学与设计教学的“互联性”是指将写生与设计联系起来，在设计前进行写生教学，使设计更基础，更深入。写生教学与设计教学的“互促性”：写生教学是设计教学的基础，设计教学是写生教学的深入，它们之间相互促进。写生教学与设计教学的“互优性”：注重写生的过程和设计的过程，使写生教学与设计教学共同提高，突显优势。

　　将写生教学与设计教学内容结合，可以提高学生的观察能力，从而提升学生的设计能力，同时写生能力运用在设计中体现设计的美术感与层次性。写生内容根据设计内容进行，可以看作是设计的“预热篇”，针对一些具体形或生活中物体的写生，可以加深对事物的认识与理解，以便更好地进行设计与创想。

　　由“写”入手到“观”的设计思维

　　美术学习要培养学生观察、想象、创造等形象思维能力，美术活动始终离不开观察。观察了解物象的质量、构造、特征、明暗、色彩等，“写”由“观”入手，是自然和必然的事。

　　“观”就是看的意思，观察事物的外形也就是看事物的表象，认知是一种思维过程，人对事物的认知，观是非常重要的一个步骤。设计教学中，对设计物体的概念把握是非常重要的，对外形把控不到位，直接影响到后续的设计效果，因此“观”外形、强认识，才能有好的设计与创作。

　　“观”结构是在“观”外形的基础上更进一步的观察。这时的观不光停留在事物的表面，而是深入事物的内部，这样就有助于加深对事物的理解程度。结构是一个空间概念，是对物体的新认识、新理解，“观”结构后的创意才能得以延展和深化。没有基础的创意是不着边际，而有基础的创意是画龙点睛。

　　由“写”到“思”的设计设想

　　我们可以采取多种方式，使学生思维流畅、灵活、独特。通过写生，让学生认真观察，积极思考，大胆想象和创造，可以将“写”深入到“思”。

　　“思”是对事物深入研究的过程，不论怎么构思，都需要围绕特点、特征来进行，这样不会偏离学习的轨道。在设计教学中，掌握创作物体本身的特点非常重要，在掌握特点的基础上，创作出来的东西思路才能不偏离轨道，设计的思路也无形中变得有形了。

　　另外，多角度思考，就好比一个中心点散发出的光芒一样，在开放性思维学习、创作的过程中，设计思路也将是多种多样的。角度不一样的，设计自然也会不一样。在写生的基础上，学生明显提高了对物体的多角度思考能力，同时也具备了多样性设计的本领。

　　由“写”到“创”的设计内容

　　绘画创作是最基本的能力体现，写生教学可以大大提高学生的绘画创作能力。从写生教学递进，学生对设计创作内容有新的理解，使设计具有创意感和独特性。

　　“创”在词典里有开始的意思，美术里的创，是学生根据所学、所想、所思进行的美术活动。“创”内容，体现了对事物内在的表现与表达。学生关注设计的内容丰富和内涵提升，这样的设计才更具意义，富有创意。本是一个不具备生命力的物体，但在富有创意的设想、设计中，变得更具人情味。美术创作中，画面的形式感很重要，它是把理想变为美好现实的重要手段，因此，画面形式有创新，能够使人得到审美愉悦性。

　　设计形式感是非常重要的，美术是一种视觉语言，尽在不言中，只通过看就能感受，因此，写生有助于感受形式内涵，促进设计的视觉语言表达。

　　写生活动与设计活动相结合，能利用学生写生时获得的直接经验来提高创作的水平。真实感是一种实实在在的感觉，而设计很多时候只是一种构想和创意，但基于写生的设计是贴近现实的，而非虚无飘渺。没有写生基础，一般设计形象都限于平面造型，学生很难从多个角度去思考设计，而在写生后，学生对物体的构造有了空间概念，这样就能多角度去表现写生对象。这种对事物的的认识和改观，对设计来说更为“真实”。我们看到学生在设计创作时，更多地是用儿童画的方法，平面的造型，平涂的着色。以写生为基础的设计，让学生学会速写的方法，学生能将事物立体化，能运用明暗关系来表现物象，使设计创作的画面更有设计感。如《街市新貌》一课，学生在店面写生过程中，了解房子的结构，熟悉物品摆放之间的关系处理，这样在设计的过程中，柱子与房顶的衔接，门牌与墙体的处理，学生就能注意方式方法。而这样的方式方法使设计稿看起来富有自由、灵活的新面貌。

　　认识“设计”与“应用”的关系，就是要重视设计学习与生活紧密联系，在此基础上注重原创性、独特性。“应用感”设计的基础是写生，只有写生才能对物象有深的理解，只有对物象熟悉、理解了，才能有更贴切的设计，而这种设计最后是要应用在生活中的。如《展示设计》一课，学生从展示设计手稿的创作，到最后画展的布置，是一个平面到立体的过程，是一个手绘到手工的过程，这个过程本身就是一个学习、展现的过程，学生可以将自己的设想，通过布置呈现在大家的面前，学生也通过这样的活动，能感受到设计的目的真正是为了应用。