继2016年的中美交流，今年8月18日，国家版画院再度与宁夏银川市政府联手举办中英版画交流展。今后，这类与海外的交流展会更多。想法或有两个，一是鉴别，作品挂在哪里，画如止水，“人莫鉴于流水而鉴于止水”，不鉴则竭。二是比事，引义此事，必得其偶，不比则疳。经过鉴比，结果只有一个，就是提高。

　　中西方绘画的哲学背景不同，形成方向各异的发展，一元论的天人合一与二元论的物我两分，不但在绘画的表现物性，更在艺术的人格精神上，作用和影响着中西方的画家。表现物性决定了表现语言的差异，也作用于画家的形象思维，最后形成不同的审美旨趣。

　　但版画与版画的鉴比却没有表现物性的横塞，同样金、石、木、丝的物质版材，同样凹、平、凸、漏的表现媒介，同样圆、角、钭、平的刀具刃口，因而也形成了中国与英国版画家同样的审美旨趣，所以，如果油画与国画如同英语与汉语般不易兼容，版画与版画就无需语言，看画即可。

　　看画便首先看到概念，诺斯罗普在《东方直觉的哲学和西方科学的哲学互补的重点》一文中曾对概念的类型下过定义，一是直觉，二是假设，前者直接领悟，后者需要演绎。我们在中英版画作品中看到的不同正是概念的不同，不同之和便是超越于概念之上的规律，在艺术规律的统摄下和而不同。中英版画交流展，集中了两国最优秀的版画家，我以为他们的创作理念甚至比作品更具品质感，所以中国版画才有着世界级的优秀和中国最纯粹的美术之誉，如始终坚持自己艺术追求的倾向和表现的法度，在挣脱了物欲的束缚后，只听凭内心的感悟，坚持真正的艺术不为任何实用目的的广军;如强调看山是山，看山不是山，看山还是山的卢治平;如认为格物致知的同时，格物自知的张远帆;如努力实践以自识为核心的视觉思维方式，强化排他性的创作方式的雷务武;如利用版画的介质而探寻中国传统水墨的精神品质，冀望版画气质与水墨趣味相得益彰的王立星;如将艺术观建立在对人生进行反思的基础上，所做的思考与实践，试图揭示时下纷繁社会中人的生存与精神状态的苏新平;如在自己的作品中包含传统与当代的双重因素，并强调技术的表达是为了更易进入虚拟空间演变对象，对某种真实性进行纯化编码的陈龙;等等。

　　英国的版画家埃斯维多·罗得盖斯则是在自己的凹版作品中寄托了对历史与宗教的向往，并以构成和拼接的画面整合出表现的意境。诺尔曼·阿克亚德的凹版作品以虚实之间的存在为主题，淡化了风景的情节而突出了语境的虚幻感。凯瑟琳·琼斯更专于版画物性条件下的绘画性表达，在相对简单的流程中试图掩盖制作的复杂性和情感的丰富性，反复出现的主题，如操场结构、温室之中、树木与浴缸等，都在唤起人们对庇护、包容、安全、保护的意识。皮特·劳恩斯的作品大多为木口木刻，虽然采用了树脂合成材料来替代黄杨木的横断面，却获得了审美视觉的新拓展。劳拉·罗斯勒在自己的作品中鼓励人们抵制现代文化中的迅速和完美，倡导人与人之间更多的肢体接触，甚至主动追求“人为的失误”，她认为凭借视觉的研究以及对社会低俗艺术的批判，可以体现数字时代人为失误的重要意义，形成传统文化与现代科技之间的对话。

　　我想，无论中国的版画家还是英国的版画家，在本质上实际比外在形象更相似，尤其通过版画创作的主题和表现的画面，观者不难看到什么是艺术的真诚与纯粹，这次展览在57名中英版画家的171件作品中，国籍与民族、版种与技法、辈分与年龄、地位与影响都不及观念与规律，对艺术本体是否纯粹的鉴比才是展览与交流最高的价值、最好的结果。

　　宁夏与英国相距近1万公里，如果以每小时6公里的步速走到英国，得56天，即使将来修通高铁，250公里的时速也得跑一天。之所以在宁夏举办这样一个非常专业也比较学术的交流展，不仅仅因为在中国的版图中，英国与宁夏是相距最近的区域之一，更因为宁夏地方政府对文化建设的真诚投入，宁夏版画家对展事活动的倾力付出，通过版画的媒介，宁夏将成为具有文化特色与品质的塞上绿洲。

　　(作者为清华大学美术学院教授、博士生导师，中国美术家协会版画艺术委员会副主任)