李叔同、徐悲鸿、吴作人、靳尚谊、陈丹青等，这些中国艺术大家的油画作品都来太原了。昨日，"历史的温度--中央美术学院与中国具象油画"展，在太原美术馆开幕。

　　展览分为五个部分，分别是新学启蒙、国家叙事、本体精研、当代关切、中央美术学院院藏外国具象油画原作及研摹作品，这180余件油画作品是中央美术学院的院藏珍品，整个展览像一部浓缩版的20世纪中国具象油画史。

　　展览作品串起中国具象油画史

　　“历史的温度——中央美术学院与中国具象油画”，是2015年度国家艺术基金传播推广资助项目，于今年1月开启了全国7大美术馆的巡回展出，太原美术馆是此次全国巡展的收官站。

　　展览策展人、中央美术学院殷双喜教授介绍，油画西传而来，成为20世纪中国一道新的艺术与视觉文化的风景线。百年来，中国油画的发展鲜明地彰显了几代油画艺术家的文化理想，使油画不仅成为丰富中国美术构成的新类型，更成为反映社会现实、呈现民族文化精神的载体。

　　从“油画”到“中国油画”，殷双喜认为，“从学术的高度，研究这些作品发展变化的脉络，不仅对于当代学院美术教育具有重要意义，对于当代油画创作和社会公众的审美教育，也有很大的现实意义。这表明，艺术史是活着的历史，在后人以新的角度进行观察和深入研究的过程中，艺术获得了持续的生命力，从而与当代人建立起新的精神联系，使艺术史成为有温度的历史。”

　　对于具象油画这一概念，殷双喜解释到，具象油画的核心应该是“形象”，“这里的‘形象’，不单是传统写实绘画所描绘的再现对象(物象)，也包括艺术家的想象力所创造的可视形象(心象)。”他所理解的具象绘画，定位于传统写实绘画和当代抽象绘画之间，“相对于传统写实绘画，当代具象绘画更强调‘呈现’，而非‘再现’”。

　　李叔同国内唯一存世作品来了

　　外行看热闹，内行看门道。对于普通市民，看这样高规格的展览哪些才是应该关注的?殷双喜教授给出观展“路线图”，“可以先全部速览一遍，五个部分都有代表作品，每个部分的前面也有提示介绍文字，有故事的作品要多看看。”比如有从广东流传过来的很珍贵的玻璃油画，有国内现存弘一法师李叔同的唯一一件油画作品《半裸女像》。

　　“据考证，《半裸女像》是李叔同1909年在日本留学时所作。李叔同出家后，将此画捐赠给中央美术学院。”殷双喜介绍，但捐赠的这一批作品后来都下落不明，2012年，中央美院在普查民国时期藏品时，在库房一个不起眼的角落里。