李灿 研究生毕业创作 模化的诗意之 综合版画

　　李灿

　　1985年生于湖南,2010年本科毕业于广州美术学院版画系。2015年研究生毕业于广州美术学院版画系。

　　名家点评

　　李灿的版画,不满足止于技巧的追索,因为他是花了大量的时间与实践在技术的突破与创新上,现在显现给我们的,他的这种独特画面技术,是他完全独创一种新的一版多色的制版与印刷技术,在树脂版上的独特加工基础上,利用版画的高低分层,分色的制作,从而一次印制完成丰富多彩的画面。

　　——李全民 广州美术学院版画系教授

　　我出生于湖南临湘,大概从2002年开始接触美术,学习4年后在2006年顺利考入广州美术学院版画系。本科时期,我读的是版画系书籍装帧专业,这个专业偏向设计,但我个人一直对版画比较感兴趣,尤其是综合版画,后来想着继续深造,就考了李全民老师的研究生。李老师对手稿要求比较高,甚至要求一个星期画一本。因此,那时候我们每个学生一开始都要不停地画手稿,刚开始有点不太理解,为什么要画那么多呢?后来才发现这是一个做创作很好的方法。因为往往创作灵感就来源于不经意间的点滴勾画,这都是记录生活最好的方法。

　　李老师有一个很形象的比喻:做版画,刻刀就好比锄头,如果我们总是扛着这把锄头去想事情,那么想的事情都是跟这把锄头有关的事情,锄头能干什么呢?充其量能锄锄草或者挖挖沟,所有我们要丢掉这把锄头去想问题,丢掉这把刻刀去想创作,那我们可以做的就不仅仅是锄锄草或者挖挖沟了。他希望我们不要一开始就把自己捆起来。

　　我认为老师说得很对,无论哪个画种,都应该有这样的思维。作为艺术家,这一点很重要。另外,李老师还要求我们学会找到属于自己的方法。因为版画是个技术性非常强的活,虽然技术不是最终目的,但是,没有好的技术很难做好版画。我个人比较喜欢色彩,而且是喜欢纯度比较高的色彩,但是版画在色彩表达上仍然有一定的局限性,因为在印制版画的时候如果我需要色彩纯度高的画面,那么,我一般是采用套版的方式获得,一般四五种颜色尚可处理,但如果要四五十种颜色,而且还需要有渐变的话,基本上是没有办法完成的。丝网版画虽然可以达到这样的要求,但丝网版画很难获得凹凸的肌理效果,对于版画制作者来讲,凹凸的肌理效果和丰富而且高浓度高纯度的色彩效果是很难结合在一起的,我通过不断摸索尝试,终于找到了一种凹凸并用的方法,才慢慢地把以前画的一堆手稿做成版画,现在的所能呈现的这些作品都是这种方法制作。

　　我们这一届研究生毕业的同学都在努力地找工作,大多都想进高校从事艺术教育相关的工作,我也一样,因为进高校的话可以继续做创作,本科毕业的那些同学就基本没有在继续创作了,仍然坚持的极少。

　　以后的方向我想要把创作与理论同步发展,并且想在油画、装置等不同媒介方向拓展,开阔视野,让自己的作品更加多元化,虽然艺术创作的道路很艰难,但一方面已经付出这么多,另一方面本着理想的追求,哪怕再艰难,我都不想半途而废,一定要坚持做下去。

　　获奖经历

　　2015年 获广州美术学院许钦松创作奖一等奖

　　2015年 获广州美术学院李自健创新创作奖三等奖

　　2015年 获广东省第七届版画展金奖