2013年11月16日至18日，第四届世界华人美术教育大会在广州美术学院昌岗校区隆重举行。此次大会由广州美术学院与世界华人美术教育学会、中国教育学会美术教育专业委员会联合主办，广州美术学院美术教育学院和中国美术教育南方研究中心共同承办。大会以“融合·互动·创新”为主题，由综合性论坛和高校专业美术教育、高师与中小学美术教育两个分论坛共同构成。来自中国、美国、法国、英国、意大利、加拿大、韩国、马来西亚等十多个国家和中国香港、澳门和台湾地区的二百四十余名嘉宾与代表出席。开幕式由广州美术学院副院长赵健主持，广州美术学院院长黎明、国际美术教育学会主席丽塔·L·艾尔文、中国教育学会美术教育专业委员会会长范扬和世界华人美术教育学会国际事务秘书长兼代主席陈怡倩分别致辞。

　　为期一天的综合性论坛分别由华南师范大学教授皮道坚、广州美术学院副院长吴卫光和山东师范大学美术学院院长孔新苗主持。英国艺术与设计教育学会前主席约翰·斯蒂尔斯首先发表演讲，他以“学校真的鼓励创新吗”为题，认为教师要有一个“教学方法的转变”，自觉鼓励学生的创新，而不是无意识地抑制它。美国哥伦比亚大学艺术与艺术教育系主任朱迪斯·伯顿根据自己对美国学校艺术教育的观察，得出结论认为，在美国过去几轮教育改革中，对教学的严格规定并没有给孩子们的教育带来普遍的改善，新规定的课程要求甚至阻碍了教师的教学能力，抑制了他们的最佳判断力，使得他们没有能力去适应学生的需要以及课堂生活的节奏和不可预见性。巴黎索邦大学博士研究生院院长伯纳德·达雷斯则在大会演讲中着重探讨了“发生在教学对话中的价值论问题”，他列举大量事例来回答“什么是信仰与价值系统?这个系统如何影响对所研究的视觉艺术作品的挑选?当出现疑惑、悖论和分歧的时候，我们如何克服这些情况?”而美国伊利诺伊大学迈克尔·帕森斯介绍了自己“为美术教师而设的国际开放式网络课程”的教学实践。丽塔·L·艾尔文的演讲，以植物学里的“茎上生根”来比拟后现代艺术家的创新实践，进而倡导教育工作者重新设想21世纪各类学习机会所具有的潜能。美国佛罗里达州立大学教授帕特·维伦纽夫的演讲关注点放在了艺术博物馆方面，她提议建设作为以社区为基础的服务性学习参与者的艺术博物馆。

　　中国内地的演讲者，则注重从中西比较的视角来探讨中国美术教育亟待解决的现实问题。首都师范大学教授尹少淳倡导研究者今后也应关注“大而抽象的观念性问题”，以此提高中国美术教育研究在全球美术教育中的引领力。中央美术学院教务处处长王晓琳作了题为“全球化背景下美术院校办学质量标准研究”的演讲，她通过对中外美术院校教育现状与发展态势的考察比较，探讨了教育质量评价指标的观测点问题。广州美术学院教授张幼云说，美术院校应注重中西融合，优势互补，既有效训练学生的敏锐直觉，又重视磨砺学生的思想锋芒，让思维训练与技艺磨练并驾齐驱。

　　来自台湾和香港的学者，重点通过介绍自己的教学研究案例来阐述学术观点。台湾师范大学原副校长陈琼花以“破解性别概念：创造艺术作品内涵之道”为题，介绍了自己在所执教的学校创造的“艺术与性别”课程。台湾东华大学教授罗美兰介绍了自己带领学生研发美育文化创意教材，在师生互动过程中培养文化创意软实力的行动研究。香港播道书院教师陈国栋则以香港教育经验为例，阐述了自己关于建构学校与社区美术团体的创意教育生态圈的构想。他(她)们的演讲都体现了理论与实践紧密结合的研究特色。

　　专业美术教育分论坛的演讲与互动由广州美院科研处长林蓝和广州大学美术学院院长汪晓曙主持;专题讨论由王晓琳和广州美院教务处处长蔡拥华主持。高师和中小学美术教育论坛的演讲与互动相继由尹少淳和华东师范大学教授钱初熹主持;专题讨论由上海师范大学教授王大根和广东省教育研究院教研员周凤甫主持。相较前三届世界华人美术教育大会，本届大会新增添了大师示范课环节。在这一环节，与会代表及学生在生动真切的课堂教学活动现场分享了世界顶级美术教育学者先进的教学理念与新颖的教学方式，从而深受启发。

　　经过两天热烈、活跃的思想交流与碰撞，11月18日上午举行了闭幕式。第四届世界华人美术教育大会的成功举办，为我国美术教育的新发展提供了国际视野和思想启发。作为这次大会的重要学术研究成果，《融合·互动·创新—中外美术教育比较研究》一书，已由人民美术出版社出版。□

　　张幼云 石啦 广州美术学院