北京工艺美术出版社主编、副社长 贾德江

　　写意花鸟画作为一个传统绘画的门类，自宋元以后得到了很大的发展，历代大家辈出，佳作妙构，美不胜收。而对这笔丰硕的传统遗产，严克勤选择了一条先继承后求创造的平实道路。由此，严克勤开始了研究传统的过程，解读历代巨匠、大师的作品，深得传统笔墨之衣钵。经过了千锤百炼，严克勤练就一身得心应手的艺术本领，获得一份清醒与一份自信，致使他在创作中不仅技法纯熟、精到，构图立意也很有传统神韵和个人情调，达到“笔下如有神力，驰聘自如”的境界。

　　我们注意到，严克勤绘画所作的花鸟文章，多是源自于大千世界中的自然形象，但他并不回避传统花鸟画的内容，而是以新的视觉、新的观念、新的形式表现对象的物质，实现不同于自然之象以及前人、他人的新构成。他是用一种当代人的智慧与心性，把这份传统主题演绎成一个自我的艺术世界。或许是他的心性所致，或许是因他身居官职事务缠身，无以应对大花鸟境界的经营，他只能“挤”出时间“临水而玩景，执毫而丹青”。因此他的花鸟画，大多是小品，而小品虽小，正见画家的通灵才气。在造型和形象上，他直取单纯、简洁而不做乖张的变形与抽象，其形、其态令人可识、可品、可亲;其构图，强调自然随意，不求剑拔弩张之势，而坦露出纯朴率真的疏落有致;在笔墨上，无论是点、线、勾、泼，无论是干湿疾徐，或沉着丰腴，或飞动漫漶，或秀挺含蓄，或浓淡相宜，其节奏、韵律锵然毫畅，均笔笔写就。这是他深谙写意画之“写”的旨趣和书法审美中笔情、笔力、笔趣之味。

　　“笔墨出于手，实根于心”，正是有着这种赋物象以生命的造型手段和感情符号的笔墨功力，使他的作品能得之于形、畅达于意、情尽神妙而焕发出流光溢彩的生趣。在他的笔下，无论是富贵牡丹、四季荷塘，还是几笔兰花、几枝竹叶，都能在平实中见深厚，松秀中见洒脱，清淳雅正而气韵生动。正如明代屠隆在其《画笺》中所云：“意趣具于笔先，故画成神足，庄重严律，不求工巧，而自得妙处。”严克勤的花鸟画，虽不敢说已入花鸟之三昧，但在几十年的笔墨实践中，却也一步步搜妙创真、渐入佳境。

　　从某种意义上讲，严克勤的花鸟画是他全面的、整体的绘画艺术素养的集中体现。他的作品无论是秋水寒鸭，还是蕉阴竹鸡，无论是秋藤夏荷，还是腊梅墨竹，都取象平凡，平实中“曲写心灵”，像一曲曲山歌小调，体现出他对绘画艺术那种“悬然天得”、“自然天成”、“灵机畅达”之内美的感情力和创造意识。

　　(注：此文系作者为《21世纪有影响力画家个案研究——严克勤》所作主编感言)