获得“江山多娇——2011·中国百家金陵画展(中国画)”金奖的作品《阿杏》,是表现当代现实生活的一件普通而不平凡的作品。说它普通，是因为作者罗寒蕾抓住了现实中在大街小巷中并不鲜见的普通生活，生动而真实地表现了一个在城市中以修鞋为生的名叫阿杏的姑娘，这位面目清癯的姑娘面对现代化的社会而选择了修鞋这样一种传统的谋生职业，以为人民服务的精神体现自身的价值和生存的能力。这样一位自食其力的姑娘以其特有的清纯给人们展示了挑战当代世俗的人生价值观，正是针对当代社会中许多畸形的社会现象和扭曲的人生态度，其对现实的批判性使这幅画具有了不平凡的意义。

　　当代社会的光怪陆离使得社会价值观迷失，而由媒体导引的价值观将人们的眼球集中到财富英雄和明星大腕上，因此，趋之若鹜的是一夜暴富和一夜成名，而社会缺少对基层的关注，缺少对平凡人物在价值观上的认可，所以，《阿杏》所表达的对社会基层民众的关注，其深刻的人文意义和现实价值通过艺术的手法得到了弘扬，这在当代社会是非常难得的。

　　《阿杏》没有当代社会中时尚青年的做派和追求，也没有流行的服饰和符号，这一和时尚文化相背离的艺术形象，在作者的笔下是精心塑造的。一个朴实的女孩，她靠劳动，靠手艺，靠自信，为了生活而据守在人生的街边，其身后无形的背景是城市的高楼大厦和车水马龙，以及都市的流行风光。与之相应的是，所提倡的节俭的传统美德，在当代物欲横流的高消费的社会中也成为一道独特的风景。那在画面中没有出现的离开马扎的人，可以设想为一位建设者或一位农民工，他所反映的基层文化中修补的生活概念，也是当代社会中与低碳生活相关联的一种选择，只不过作者在这里更多的还是对社会底层生活以及生活方式的关注。

　　在当代中国画创作中，一方面存在着不能反映现实生活的倾向，另一方面又存在着无力深刻表现现实生活的问题，这是在艺术现代化的发展过程中和在艺术市场化刺激作用下所形成的当代艺术问题。以观念构造的当代艺术的时髦完全摒弃了现实的关怀，以完全个人化的艺术诉求获得艺术市场的存量以及流行的社会意义。而通过市场的哄抬更加剧了疏离现实的表现，成为艺术经济的一个猎物。因此，这种两极化的表现使得当代中国画呈现出发展中的危机。当然，社会创作并不能反映当代美术创作的全部，与其相对应的体制创作则依托各种大型的展览，依然成为另一部分艺术家、尤其是那些功未成名为就的年轻艺术家拼搏的主平台，所以，他们基于体制所导引的对于主流风格的追求，依然在关注生活的道路上前行，并在一种经典的美术创作方法中将现实主义的精神融入到时代的创作之中，这就是发生在一些全国性美术大展中的主题性创作，像《阿杏》一样。

　　《阿杏》的艺术表现和它的题材内容一样，是以一种朴实的表现手法来展现形象的艺术魅力。阿杏身穿普通的圆领T恤，领口还露出内衣，下身穿挽着裤边的牛仔裤，脚蹬一双极其普通的拖鞋，这是典型的街边形象，透露出没有任何修饰的自然美。作者在工整细致的刻画和准确生动地塑造人物形象的同时，又能很好地表现皮肤、衣服、修鞋机、马扎等不同材质的不同质感，尤其能够区别衣服不同布料之间的不同质感，特别是牛仔裤质地中的斜纹已接近于照相写实的效果。这种细致的表现，还反映在许多细节之上，如双脚十指上长长的指甲，也是一种生活状态的表现，都比较好地呼应了主题。作者以传统中国画的表现手法省略了背景，使人物更加突出，但作者所要表达的与主题相关的城市背景又都跃然于纸上。作者以精炼的艺术语言较好地处理了形象与笔墨之间的关系，细而不腻的渲染恰到好处，而淡彩的处理手法，与所表现的贫寒和气节相联系，也烘托了主题的表现。

　　《阿杏》是时代的一个切片，是现实的一种反思，是社会的一种关爱，是艺术的一种良知。这个时代需要这样的作品。