首届中国当代工艺美术双年展4月16日在国家博物馆开幕，引起观众的热烈关注。出席开幕式的观众有一千多人，说明大家对工艺美术作品的喜爱，也说明人们关心当代工艺美术创作的发展。

　　工艺美术的发展包括两个方面，一个是现代工艺美术的发展，一个是传统工艺美术的发展，前者主要表现在新材料、新工艺的运用，以及设计创意的时代性。后者当然主要指运用传统的材料进行的手工艺创造。尽管材料和工具都会有或多或少的改变和提高，但以手工为主的技艺呈现仍是其核心。今天我讲的工艺美术主要指的是传统的工艺美术。

　　工艺美术的发展，与我们国家现代化进程中市场对作品的需求、需要有关系，广大的公众对于传统工艺美术产品需求市场很强大。这种需求从根本上推动工艺美术的发展。我为什么这么讲呢?就是因为我们工艺美术的发展离不开时代的需要，离不开公众的需要，我们工艺美术的发展就是为了适应这个时代的需要;同时在适应公众和社会需求基础上创造具有时代性、代表性的精品，这是我们工艺美术界的一个责任。

　　当代工艺美术的发展，首先要壮大和建设一支优秀的艺术家队伍。应该说，当代工艺美术发展人才辈出。只有建立起一支好的人才队伍，当代工艺美术的发展才有深厚的基础，所以我们要重视队伍建设。队伍建设首先就要尊重工艺美术大师以及非物质文化遗产传承人，还有那些没有称号但具有很高创造技艺的艺术家。队伍建设要尊重这些艺术家，要充分发挥他们“传帮带”的作用。队伍建设就是要建设起一支跟这时代的工艺美术发展和社会公众需求相适应的这么一支很好的队伍。他们要有扎实深厚的传统工艺的技艺功底，要有创新的探索精神，要有静下心坐得住的工作态度。建设队伍还有一个有关部门要为这支队伍和当代工艺美术的发展提供和营造一个更好的发展环境的问题。现在从文化部角度来讲，就是在重视非物质文化遗产保护的基础上来推进中国工艺美术的发展。现在中国工艺美术馆新馆正在筹建之中，今天在座的常沙娜先生等工艺美术界德高望重的专家、学者、艺术家参与了中国工艺美术馆新馆的筹建工作，现在已进入了建筑设计方案评审阶段。新馆的建设，将为我国当代工艺美术的发展奠定一个重要的基础。新馆的设计要充分体现“民族性”、“当代性”和“实用性”，这三者应该在具体的设计中和谐统一地体现出来。在设计建设阶段，中国工艺美术馆要抓紧收集优秀作品、培训员工、筹划展陈方案等一些列准备工作。

　　当代工艺美术创造，不管是侧重于实用性或艺术性的作品，都越来越重视实用性和审美性的结合，其艺术、文化内涵都得到更大的重视。因此，文化部门参与主导推动当代我国工艺美术的发展是势所必然的。各级文化主管部门都应从推动文化发展和非物质文化遗产保护的角度，重视为工艺美术的发展创造良好的环境。去年6月1日实施的《非物质文化遗产法》，其中就有对传统工艺美术保护的内容，我想中国“非遗法”的颁布也会为工艺美术的发展创造和营造一个好的环境。当然从政策方面来讲还需要制定很多的细则，包括知识产权的保护，包括对工艺美术家传承的扶持措施等等。总之，推进中国工艺美术发展的基础是加强队伍建设，我们要从多方面重视这一问题。

　　第二个方面，我认为当代工艺美术的发展要把握好继承和创新的关系。工艺美术传统技艺，如果没有了传统，那就是“无源之水、无本之木”，不可能有很好的发展。我听杨坚平先生讲，苏绣中常沙娜设计的花卉，秀美鲜活，栩栩如生，绣的针法很好，丝线的光泽表达出了光影和质感，丝线作为材料，会因绣法的高下不同而具有不同的表现效果。同样的材料，技艺不高绣出来就黯淡平板，没有鲜活的立体效果。所以，继承传统技法十分重要，一些细微的技艺实际上构成了工艺美术非常丰富的内涵。

　　现在在市场经济背景之下，我们的产品要盈利当然是很重要的，刚才我讲市场需求，就是强调它的经济效益，不能排弃它属性里的商品属性。但我们从传承方面讲，不能被商品属性所左右、所主导。如果说被商品属性所主导，那我们就本末倒置，所以作为我们艺术家来讲，首先要把握的就是在传承方面怎么样体现艺术创造最本质的文化内涵、艺术内涵，这要靠传统技艺表现出来。传统技艺就靠掌握技艺的大师的传承，只有不断传承、继承传统，年轻人才能在传统的基础上进行新的创造。所以有两个方面，一个是继承的问题，一个是创新的问题，这二者都要重视，不可偏废。继承就是在传统土壤上扎根，创新是在传统土壤上开新花结新果。每一个时代都在发展，时代发展带来了人们审美趋向的变化，我们看今天的工艺美术品，它跟古代、跟近代是不一样的，人们审美眼光有时代的差异。当然很好的东西它有恒久的生命力。但是我们今天仍需要新的创造，对经典的仿制、仿作也需要，但是我们不能全部去仿制。所以我们就要研究，每一个时代都有代表那个时代最经典的作品，我们要思考我们这个时代能够创造什么样的作品代表我们这个时代?我想，一个是我们个体的艺术家要展开想象的翅膀，在艺术创造的星空里遨游，以自己最擅长的技艺创造时代的精品;另一方面，有关部门和机构，包括一些传习所，一些研究所和其他一些部门要组织专家艺术家攻关进行创造。我们历史上产生的很多任务艺美术的杰作与当时宫廷的组织有关系，把关也把得很严。我们今天有关部门从经费投入、条件保证方面做一些工作，艺术家放手创造，力求创造代表我们这个时代最高水平的、体现我们这个时代审美趋向的杰作，让后代人看到今天我们这个时代的人创造的最好成果。但是这个不是很急的事情，大家有这个意识，我想“水到渠成”。只要我们努力，我们就会为后人创造代表我们这个时代的最好的工艺美术品，这是我们的责任。

　　前面我主要谈的具有高超技艺的工艺美术门类，但另一方面还有很多民间类型的工艺美术，像剪纸等等很多了。民间的这些技艺类型也代表了我们民族的最基础的，可以说最基层的“民间智慧”的一种创造结晶，这种创造精神闪耀着我们民族创造智慧的火花。如果忽视了这一部分，当代工艺美术的发展也会失去了“根”和“本”。工艺美术类型很丰富，我们要重视每一个门类，民间的这些东西永远不能忘记。特别是在今天的现代化进程中，我们更应该去珍视民间的艺术。

　　当代工艺美术的发展，需要协调各方面的力量去推动，我们要共同携手，努力推动我国当代工艺美术的繁荣发展。