长时间使用 Photoshop、Lightroom 或其他任何数字暗房后, 风格问题不可避免地会进入您的脑海，本文并不是单纯讨论Lightroom的，虽然使用的软件是它，请相信我：独特的视角需要准确的表达，影像修饰是一种为视角表达服务的工艺，左脑(技术狂)为右脑(艺术家)服务，而他们一起为您的视角服务。

　　孤独的树,孤寂的水牛

　　这幅作品拍摄的是肯尼亚的一头水牛,在一次旅行中,我透过越野车的车窗以尽可能低的角度将其拍了下来。对于这次旅行中拍摄的很多照片,我都进行了相同色调处理,每幅影像的处理过程都很简单。我知道自己要营造的意境,且必须让这些影像保持一致。除色调处理外,我还想让这幅作品显得质朴而对比强烈, 让观众关注其中的水牛。这里没有宏大的主题,画面也不复杂,您只需知道要实现的目标,通过文字将其表达 出来,然后实现该目标即可。

　　开始的几项调整很简单,首先我将“处理方式”设置为黑白,以便在整个过程中都能看到处理效果。后面将调整黑白转换设置,但就现在而言,这让我能够在黑白模式下查看调整效果。在基本面板中, 需要做的调整不多。我将“黑色色阶”设置为 27,让照片中出现真正的黑色;我将“亮度”和“对比度”分别设置为 +50 和 +25,在没有理由使用其他值时, 我使用这些默认设置,如图A 所示。

　　为提高对比度,并进一步加暗黑色部分和加亮亮色调,我将“点曲线”设置为“强对比度”,并使用如图B所示的设置进一步调整色调曲线。陡峭的 S 形曲线意味着强对比度。

　　我发现,调整这张照片的黑白转换设置有点麻烦,因为与其他照片相比,它们对这张照片的影响较小。这是因为可供使用的颜色信息较少,如果将滑块设置为极限值,将出现噪点和晕轮。

　　 我想通过黑白转换设置,最大程度地提高水牛、水和田野之间的对比度,同时最大程度地降低背景的对比度,如 C 所 示。请花点时间调整这些滑块,看看您是否能够得到更喜欢的结果。对于我认为对比度应较低的区域,您可能希望其对比度较高,这没有问题,只要这有助于您获得最终的照片效果。

　　 正如前面指出的,对于这幅影像,我使用了制作该系列的其他影像时创建的色调处理存档,如 D 所 示。创建该存档有两个目的 :一是获得朴实自然的效果,二是让我想起年轻时阅读海明威作品时留下的印象。我要营造探险的感觉以及小说《走出非洲》给人留下的印象。为此,我将高光的色调设置为棕色,这正是您在塞伦盖蒂平原驱车一天后看到的覆盖大地的泥土颜色,也是马赛人的皮肤色调。

　　通过添加强烈的暗角,让这张照片呈现出“使用旧相机拍摄”的感觉,这赋予照片以老旧感,并将视线引向画面中央,如 E 所示。但在使用我的设置前,请尝试反转“数量”设置。在我看来,发白的边角太过突出了,但也可营造旧照片效果。我不太使用这种 效果,但我看到有人使用得很好。

　　 我原本打算就处理到这里,但如果要将其以很大的尺寸打印出来,应有更强烈的戏剧效果和对比度。因此,我添加了两个渐变滤镜,一个从低端向上(如 F 所示),另一个从顶端向下(如 G 所示)。这两个渐变滤镜都加暗高光(将“曝光度”设置为负值)、降低 中间调的对比度,并通过将“清晰度”设置为 -100 来营造景深有限的假象。在上面的渐变中,我稍微加亮了中间调(将“亮度”设置为 11),以降低篱笆桩和灌木丛与周边的田野和天空之间的对比度,从而降低它们的视觉吸引力。在下面的渐变中,我将“亮度” 设置降到了 -30,让照片的下半部分显得更厚重,并 将视线引向照片中央。

　　为进一步将水牛从田野中突显出来,我使用调整画笔在水牛及其附近的草地上绘画,通过提高“曝光 度”和“亮度”设置使它们更亮,并通过提高“清晰 度”和“锐化程度”设置使它们更清晰,如 H 所示。

　　  最后,我使用裁剪叠加工具将背景中突出的直线旋转成水平的 ;虽然这条直线不是地平线,但读者可能错误地认为它是地平线,进而因它稍微倾斜而分散 注意力。无论是完全水平还是更倾斜,都胜过稍微倾 斜,因为这种不平衡感会让观众难受。只需稍微沿逆时针旋转,处理工作就结束了,可将照片输出,如 I 所示。

　　我总共花了 5 分钟就将这张照片处理好了。请勿将处理工作不必要地复杂化,只需先确定您的意图, 再使用最合适的工具表达这种意图即可。

　　铁匠

　　在旧德里后街一条弯曲的小巷旁，我在一家小铁匠铺里见到了这个铁匠。我与他一起坐了一会儿，然后拍摄了他工作、休息和喝茶的照片。我常常被手工业者吸引。这个铁匠最引人注目的地方是毫无表情的面对相机，他没有矫揉造作,也没有咧嘴而笑。他好像看透了我的心思，因此修改这张照片时，铁匠的脸和眼睛以及周边环境很重要。从美学角度说，铁匠和铁匠铺紧密相连，就像是一个整体，这深深地吸引着我。铁匠的左边(即照片右边)有一个火炉，它发出暖和的光。大部分光线都来自外面(即我后面)和一盏小型 LED 闪光灯。我将这个闪光灯放在火炉旁，并在上面覆盖了CTO(橙色色温)滤光片，使其发出的光线像来自燃烧的木炭。

　　就要表达的视角而言,我知道这是一张较暗的照片,我希望观众关注铁匠身上粗糙的纹理和朴实的皮肤。另外,我希望铁匠的脸和眼睛成为这张照片的视觉中心。

　　在需要修复的缺陷方面,我想只有两个地方会出问题 :肘关节和左下角的木板,当我加亮照片时,它们可能变得太亮。对这两个区域的调整将在最后进行,因为仅当我进行其他调整后,上述问题才会出现。我将等到问题出现后再使用调整画笔解决它们 ; 我将进行选择性减淡和加深,以便将观众的目光吸引到照片的特定区域,但这些调整将在完成大规模调整，并重现照片的意境后进行。

　　 首先让黑色变成黑色,白色变成白色。为此,将“曝光度”和“亮度”分别设置为 +0.30 和 30,并将“黑色色阶”设置为3。别忘了,这是一家昏暗的铁匠铺,肯定有没有细节的阴影,也不太可能有真正的白色。仅当场景中原本就有黑色和白色时,“让黑色变成黑色,白色变成白色”才适用。这里调整“亮度” 滑块旨在让中间调的变亮程度比高光大,同时调整该 滑块得到的结果更好。我还将“色温”设置增大到了 5780,让照片的色调暖和更多,如 A 所示。

　　   接下来需要提高对比度,我将在色调曲线面板中手工完成这项任务 :向上拖曳中间调,并向下拖曳阴影。这使得两点之间的曲线更陡峭,从而提高对比度。请务必拖曳位于亮色调(而不是高光)和暗色调(而不是阴影)区域的色调。将鼠标指向色调曲线面板中的曲线时,将显示当前色调所属的区域,这是通过灰色区域名显示的。这里提高了亮色调和暗色调之间的对比度,显示的是调整亮色调的过程,如 B 所示。

　　   这里稍微改变一下调整顺序，直接进入镜头校正面板添加暗角。我通常在最后添加暗角，但添加暗角将影响接下来的调整— 让铁匠从背景中凸显出来，因此需要先加暗背景。在“镜头暗角”部分，将“数 量”和“中点”分别设置为 -100 和 15,让铁匠周围 的铁匠铺变暗,如 C 所示。添加暗角时请注意观察直方图,如果需要,以后可恢复执行这种操作时丢失的所有细节,但所有修改都将在直方图中反映出来,记住这一点很有用。

　　   我将使用调整画笔来完成余下的大部分处理,以便将观众的目光引向我认为最重要的区域。我将设置曝光度、亮度和清晰度,以便使用调整画笔绘画达到一箭双雕的目的：在提高中间调的对比度的同时突出纹理和颗粒。我使用中等大小的画笔(将“大小”设置为 5.0),将“羽化”设置为 100,“流畅度”设置为 50，“密度”设置为 50 ;禁用“自动蒙版”，并将“曝光度”、“亮度”和“清晰度”分别设置为 0.50、 50 和 100,然后在脸部、头发、脚以及手和前臂的一 部分上绘画，以减淡它们。屏幕截图显示了蒙版叠加, 让您知道我减淡了哪些区域,如 D 所示。

　　   但减淡调整还未完成。我将上述减淡调整称为第一遍减淡,第二遍需要减淡的是眼睛。我将缩放比例增大到 1:1,并使用上述设置减淡眼睛,因为我希望 它们比脸稍亮些。屏幕截图显示了蒙版叠加,如 E 所示。

　　   接下来需要加深肘关节和鼻梁,以消除它们的反光。我保留画笔设置不变,但反转其他设置 :将“曝光度”和“亮度”分别设置为 -0.50 和 -50,并将

　　“清晰度”恢复到默认设置 0。这里也显示了蒙版叠加,让您知道我对这些地方所做的调整并不细微,如 F 所示。