故宫博物院陶瓷新馆近日开张，427件套中国历代国宝级陶瓷文物令人惊叹。这是故宫博物院自1952年建院以来规模最大的陶瓷展，展品几乎涵盖了中国陶瓷发展史上的所有重要品种。
　　尤其值得关注的是，此次展出的大多数陶瓷珍品都是首次公开亮相。批量展出的清代宫廷所藏洪武官窑瓷器更让展览亮色倍增。

　　洪武官窑存世极少

　　据悉，明代自洪武二年（1369年）起，朝廷即在景德镇设御器厂专门烧造宫廷用瓷，就是俗称的“官窑瓷器”。
　　官窑因为专烧宫廷御用瓷，所以不计成本，质量精美。洪武官窑瓷器主要包括青花和釉里红两种，存世数量都极少。一直以藏有35万件陶瓷文物为傲的故宫博物院则收藏有数十件洪武青花、釉里红瓷器，几乎皆为清宫旧藏之物，收藏数量之多，在世界上首屈一指。
　　在细细赏玩这批罕见的洪武官窑瓷器时，一件青花花卉纹执壶让《世界新闻报》记者驻足良久。所谓执壶就是一种酒壶，这件青花花卉纹执壶被放置于正殿，高27.8厘米，细长颈，造型优美，通体青花装饰，纹饰布局繁密、描绘细致。所画的菊花和山茶为当时流行的纹饰，是明洪武时期青花瓷器中的上品。
　　另一件引起记者浓厚兴趣的是一个青花竹石灵芝纹盘。盘口径46厘米，形体硕大，放整只烤乳猪或全羊似乎也不成问题。盘的青花色调淡雅、构图简洁，而且寓意美好。纹饰中的竹和石象征着文人士大夫的高风亮节，灵芝则代表长寿。
　　故宫博物院古器物部副主任吕成龙对《世界新闻报》记者说，青花瓷是中国古陶瓷当中最具魅力、产量最大、最受人们喜爱的一个品种。在各种瓷器种类中，青花瓷的烧造连续性也是最好的，从元代到今天，青花瓷一直没有间断过烧造。相比之下，其他的陶瓷品种有的在后来的某段时期就中断了烧造，有的是后来出现的新品种。
　　“这也说明一个问题，它（青花瓷）是深受人们喜爱的，是雅俗共赏的，而且也最能体现我们中华民族的审美趣味。”吕成龙说，白底衬托蓝花，一蓝一白，颜色清丽。白色最干净，蓝色给人沉稳的感觉，“所以这两种颜色一搭配，这种亮丽沉稳的美感，让人百看不厌”。
　　此外，青花瓷能够一直延续至今，也有技术上的原因。青花瓷对窑内温度要求不太敏感，烧制相对容易。与之正相反的是釉里红。它对温度要求极高，烧造过程中，只要温度稍有偏差，产品就得报废。

　　洪武官窑真品无纪年款

　　值得一提的是，据记者了解，到目前为止，还未发现真正带有洪武官窑纪年款的瓷器实物。记者注意到，陶瓷馆内的所有洪武青花及釉里红瓷器也都没有纪年款识。
　　对此，吕成龙解释说，真品都是没有标明年代的，“凡是署‘大明洪武年’的就是后仿的，这一条是可以下结论的。”他说，想在如今的古玩市场上找到洪武青瓷，差不多是大海捞针，很难碰上了。
　　最后，吕成龙还对《世界新闻报》记者提到了陶瓷新馆的独特之处。
　　除了尽量保持古建筑物的原貌，陶瓷新馆的设计改造过程还巧妙地利用了雄伟壮丽的皇家建筑，来烘托展览主题。例如，文华殿大殿内部雕梁画栋，地面为民国时期铺设的彩色瓷砖。天花板和地砖遥相呼应，不仅显得和谐优美，还烘托出皇家收藏陶瓷特有的高贵典雅气氛。

　　记者手记
　　允许观众随意拍照

　　听罢周杰伦的《青花瓷》，青花瓷的那份清丽与古朴常跃然脑海。适逢故宫陶瓷馆新馆开放，且其中不乏明清时期的青花瓷精品佳作，《世界新闻报》记者自然前往探访。
　　进入故宫后右拐，记者依指示牌所引，很快置身于一个静谧的院落——文华殿。这里曾是昔日皇太子读书之所，而今已悄然成为故宫陶瓷新馆所在。
　　陶瓷新馆的新，少不了体现在参观者欣赏文物的全新感受。陶瓷展在一个坐北朝南的正殿加上东西两侧的两个配殿中举行。所有展室引电入室，用灯光照明，一改过去故宫文物展览采用的自然光面貌。不仅如此，展览还首次在故宫内采用国际上最先进的光纤照明技术，突出文物本身，让整个展览有类似舞台灯光的效果。据称亮度也调到了最适合人眼接受、不易让人感觉疲劳的范围内。
　　据悉，陶瓷馆仅灯光布置就历时一月有余，创下了故宫文物布展时间的纪录。展柜里的电子说明牌和展柜外的电子触摸屏，则可以让观众进一步了解每一件陶瓷精品的方方面面。
　　值得一提的是，与其它故宫文物不同，陶瓷馆内的所有文物允许观众使用带闪光灯的相机随意拍照。
　　据介绍，奥运会结束后的一段时间内，这427件珍贵文物会一直在不另收门票的情况下向公众开放。