编者按：在中国的近代绘画史上，齐白石深受大家喜爱。近日在中国画院美术院展出了一批齐白石的虫草画，其中绝大部分作品是首次公开面世。展览期间，北京画院举办了讲座“草间偷活——齐白石笔下的草虫世界”，北京画院研究员吕晓在讲座上展示了画院收藏的齐白石作品，并梳理了齐白石草虫创作的来源 。

讲座现场

　　齐白石草虫创作寄予浓浓乡情

　　除了那些工笔草虫之外，画院还藏有很多齐白石成熟的完成的作品。他晚年作品比较多的就是全部都是写意的，比如说蝈蝈儿也是写意的，螳螂也是写意的，蟋蟀、菊花、蟋蟀画在扇面上的，都是写意的。这是工笔的蜘蛛跟海棠花的一个形式，可以注意看一下他画的虫子对比齐子如和陈半丁画的，为什么齐白石的草虫会突出，因为他总是把草虫和配的花卉之间他留有一点距离，所以当你看这个画的时候很容易会被这些虫子吸引。他这些花卉是写意的，而虫子是工笔的，所以他把大写意的，中国画两极大写意和工笔两种极致结合起来形成他这种特别的一种风格。

　　我解释齐白石的草虫会为什么那么突出时常作比喻，就像我们拍照片，你用傻瓜机拍出来是前面背景和主体人物都是一样清楚，这张照片肯定是不突出也不打动你，照片是不具有艺术性的。如果用一个微距或者是长焦，背景虚化掉，主体物很清楚的时候，这个时候给你的那种感人的力量肯定是明显的，齐白石的这种工虫花卉其实也是这样一个道理。

　　这是一件挺让人感动的作品，画的是好像马上要下雨了的情景，蜻蜓低飞在水面上，非常简练的这种水纹，各种飞翔状态的蜻蜓;他画藤萝，加上几只蜜蜂之后的确是有一种画龙点睛的作用。他画得很鲜艳，看到花色，蜜蜂飞舞在花间也是让你感觉到闻到了花的香味，是动静结合;这是一个长卷，这个构图也是非常得独特，他在这里画了一个蝈蝈儿罐，这边什么都没画，留了很长的一个空间，右边有题字，好像大家会觉得右边很重，但是他在另一边压了一个很鲜艳的印章，一下就使得这个画面达到一种平衡。他这种写意的草虫虽然非常得简单，但是也是很传神的。如果他没有对草虫那么细致入微的写生，对形体、形态的这种把握，我想他用这么概括地来表现它也是很难的。

　　这是画的一个盘子后面趴了两只蟋蟀，很细致。齐白石其实他没有学过西方绘画，但是我们可以看到他也在努力地表现略带透视的感觉，这种其实也是画家的一种直觉。

　　这一套册页没有落款，最后被断代49年。虫子很有可能是早年稍微早一点画的，后来添的花卉和一些背景。这套册页的确是非常得精到，不管他的构图，还有造境都是非常有意思的，比如他画这个水，在中国古代不会像西方那样用油画去表现水面，齐白石用这种绿画了几个水道，这两种虫子我们经常在池塘上会看到的，趴在水纹上面，有个游在里边的小甲虫，这样他就把水给画出来了，让他们觉得是在水上面游动的感觉，这个构图也是极简的，离远看你可以把它作为一个点，这是一个线组成的一个面，两者合成的一个构图。

　　《风铃亭》是他小时候家乡的一个地名，其实他晚年在城市里边生活，画的这些草虫很多都是南方的草虫，在他画这些东西的时候可能心里面在怀念他的家乡，虽然说齐白石后面的四十多年都生活在北京的城市里边，但我觉得齐白石一生最重要的一个心里活动就是在想家，因为他在农村生活了将近六十年，人的一生已经过了一大半，那些乡村的生活给他留下的印象是最为深刻的，所以他反复地表现他在农村生活的一些经历。也许这一枝梨花就是他自己的借山馆后面他种的那些梨树。我想今天就大概讲到这里，展示画院的作品还有梳理齐白石草虫画的演变发展的过程，我希望以后能够有一个机会做一次综合的展览，把各个单位的收藏齐白石的草虫做一个联展，可能会对于我们更深入的认识他的草虫有非常重要的意义。