著名艺术家叶永青的个人艺术展即将于2008年4月5日～2008年4月19日期间在Anna Ning Fine Art举办。本次展览将叶永青近30年的艺术作品。 　　毕加索曾经说过，绘画是日记的另一种记录。在他看来，绘画表达他对生活的感受，而不是用绘画来记录生活中的事件。叶永青(生于1958年)，是中国当代艺术领域最著名的艺术家之一，对艺术和生活有他自己独特的理解方式。 　　叶永青的童年在云南度过，在那里形成他对艺术和生活的理解。他颠覆传统，不断的寻求自己的艺术发展道路，从而成为那个时代最具特色的艺术家之一。 　　叶永青1958年生于云南昆明，1982毕业于重庆的四川美术学院油画系。在20实世纪80年代，他加入艺术新浪潮运动，并成为颇有影响力的包括毛旭辉，周春芽和张晓刚在内的艺术家，叶永青还兼任四川美术学院的副教授一职，展览的策划者和组织者。同时他也是成都上河美术馆和昆明的LOFT的创立者。 　　叶永青2000年以他的鸟图一举成名。他用中国的传统的绘画手法用笔墨在宣纸上作画，用黑色的小线条勾勒出风格奇特的图案。由于一些作品篇幅过大，需要用放映机将画布上的画投射到画布或纸上，然后再用画笔将放大的画缩小到正常尺寸。乍一看，叶永青所作的鸟好似孩子的涂鸦，没有精雕细琢，但仔细品味却又发现作品是如此的细致。 　　著名艺术批评家栗宪庭这样评论叶永青：“他是一个骨子里具有文艺才情的诗人。”叶永青深受西方艺术大师的影响，尤其受到塞尚的影响，此后又钟情于超现实主义艺术家契里柯和达利。在中国的其他艺术家还在极度推崇西方艺术风格，并还在坚持政治波普的创作时，叶永青坚持了自己的艺术风格，进行了深度的自我分析。 　　20世纪90年代，在从欧洲和美国归来之后，他用日常生活的东西，诸如鸟笼，灯泡，水管，汽车，老照片，漫画制作成抽象拼贴画，然后再用中国艺术家惯常的方法进行绘画。他的这些作品被分为各个部分，像是一幅幅的漫画，他用自己的语言和符号记述其中的事件。他这样写到：“我的生活就像候鸟在不同的地方间迁徙而没有固定的居所。我的绘画风格亦是如此。” 　　鸟成为了叶永青的符号，表达了他的个人特色，寄托了他的精神和情感。他用中国传统绘画的笔墨，将从文学中剥离的自由赋予其中。他将自己对自由的渴望寄于在鸟这个系列作品之中。