清代蒲华《峨眉雪霁》

恰逢立冬，万物冬藏。窗外，霜冷清寒；屋内，欣赏蒲华的《峨眉雪霁》，内心涌出阵阵温暖。“他朝若是同淋雪，此生也算共白头。”应是蒲华当年的创作心境了。这幅雪景山水立轴构思布局新颖、设色淡雅，观之却有动人心魄之感，以其看似不经意的笔墨，却深得峨眉之秀、雪景之仙。

明清教授赏鉴清代蒲华《峨眉雪霁》

此画高处巨峰壁立、积雪皑皑，远处雪山群立、高低错落，颇有李白“峨眉高出西极天”之势，烘托出峨眉雪霁高寒意境。近处河面冰封，石上玉树琼枝，仙雾缭绕。蒲华于山峦边际薄洒微微金光，再于近处雪梅、山石施以泥金，呈现夕照之气氛，与“雪霁”相呼应。山道上，一女子伫立雪中，她玉面乌发，粉衣白裙，一臂探出，似招呼，似挽留，似告别。宛若佛光的晚霞笼罩其身，人性之外更添佛性。在雪后峨眉的空寂之中，以不染纤尘的出尘之姿，遗世而独立。

蒲华22岁结婚，妻子缪昙出身书香门第，她能诗善画，经常与蒲华诗词唱和，共研画技。夫妻琴瑟和谐，伉俪情笃，于贫困中相依相守。然而，好景不长，良辰易逝，蒲华32岁时，妻子不幸亡故，这对他来说不啻于天崩地裂般的打击。他无数次悲恸哀叹“十年结知己”，“良缘何其短”。自此之后，他心不萦物，孑然孤身，其“蒲邋遢”的称号愈为人知。由此观之，画中女子无疑是他“卌（xì，四十）年生死两茫茫”发妻的具象。作此画时蒲华72岁，已是风烛残年，却在寒冬腊月，大雪初霁之时，拖着朽体残躯，蹒跚登山，或许便是想借着峨眉山的佛性，与他魂牵梦萦四十年的发妻来一场久盼不至的重逢。这幅画在某种意义上，可谓“逾生死，越阴阳”。画外尘世的繁华喧嚣于蒲华来说，是画里雪后“白茫茫大地真干净”；画里那伫立雪中的一袭粉衣白裙，是他画外尘世刻骨铭心的求而不得。于是，他以心中情写画中景，以画中景寓心中情，情景交融之下，便是画中彰然于苍茫天地间的一抹粉红…

明清教授珍藏清代蒲华《墨竹》四条屏

明清教授赏鉴清代蒲华《峨眉雪霁》

这幅《峨眉雪霁》笔墨雄奇奔放、风韵清隽；线条流畅凝练、柔中寓刚；章法布局娴熟，一气呵成。题识“峨嵋雪霁甲辰寒冬蒲华”，书法的用笔、用墨和造型形态，与其画作相融，“呈现一派酣畅淋漓、情意交融的恬人境象”。

明清教授赏鉴清代蒲华《峨眉雪霁》

蒲华画像（1832-1911）

蒲华，字作英，号胥山野史，浙江嘉兴人，清末“海派四杰”之一。在海派书画家中，蒲华的艺术风格迥然独立。他善于从诗书画一体的文人画及古代金石艺术中吸取营养，将元明清以来大写意水墨画技艺和强烈的色彩相融合。蒲华以明代徐渭、陈淳为宗，以神写形，以神造形，形成了狂放的写意画风；曾拜著名词人与画家周闲为师，更使得其绘画技艺精进。他在吸收传统文人画作的精华之后，进入一种忘我的创作境界，发展成随意简洁、取意遗型的个性风格，十分震撼人心 。

明清教授再赏清代蒲华《峨眉雪霁》