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生在北京·油画家【第5期】不拘形似:石煜

2018-03-21 11:11:27 来源: 北京视觉经典美术馆
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摘要: 石煜 石煜 油画家 中央美术学院油画系副教授 中国美术家协会会员 中央美术学院油画系本科和研究生毕业 反复抹灰的墙,街边儿的大槐树,院墙头儿上的草,胡同口儿等人的车,路边的小摊儿。这些是很多年前第一次拿笔时就想画的东西,地道的老北京景象。那时伴随着对这种生活的怀念。那时的北京还不像今天这么喧闹繁…

石煜

  石煜

  油画家

  中央美术学院油画系副教授

  中国美术家协会会员

  中央美术学院油画系本科和研究生毕业

  反复抹灰的墙,街边儿的大槐树,院墙头儿上的草,胡同口儿等人的车,路边的小摊儿。这些是很多年前第一次拿笔时就想画的东西,地道的老北京景象。那时伴随着对这种生活的怀念。那时的北京还不像今天这么喧闹繁华,节奏还能慢下来。

  闲走到街上,在不阻交通,不碍观瞻的情况下想画就画了。自自然然地眼前的景物就化成了笔触和色彩。精心、认真但不蓄意为之。

  很多年过去了,题材手法又有了很多的发展和变化。回头再看看眼前这批作品,心里还是有说不出的眷恋和怀念。

  绘画是有张有弛才对,一切若能在轻松自然中解决那就更好。有时需要轰轰烈烈,有时需要心平气和。感悟未必总在惊涛骇浪中。有时,画画就需心静,欣赏更需静心,安安静静地画,安安静静地体会,体会直到感动。

  特别感谢视觉经典美术馆!感谢戴士和先生、李延洲先生、马晓腾先生、刘长宜女士!

二零壹八三月五日石煜写于回京路上

地坛公园

作者:石煜

材质:纸上水粉 尺寸:20x27.5cm

年代:1985年

  父亲是清华美院工业系的教授,已经退休很多年。他早年画画,是“无名画会”的重要成员,写生是他最亲近自然的方式。我对绘画产生浓厚兴趣深受他和他们那代人的影响。这张《地坛公园》是我上初一那年的秋天第一次用色彩画写生,在父亲的指导下“抹”了两个小时,有了这幅作品。

胡同夜色

作者:石煜

材质:纸上色粉 尺寸:21x16cm

年代:1986年

  1986年我上初中二年级,家住在东城区的交道口北三条,我开始每天拿些纸笔画我住的这条胡同。那时窦唯也住那儿,和我是邻居,他也喜欢画胡同,有时还聊聊,不过他后来玩儿摇滚了。这张在作文纸背面画的色粉画就是傍晚时的窦唯家对面。

故宫

作者:石煜

材质:纸上水粉 尺寸:18x22cm

年代:1992年

  那时很幸运,可以找到一个不被打扰的角度画故宫。一抹夕阳的余晖斜射在琉璃瓦上,不时有游客三三两两的走出空旷的悠闲。20多年前的场景现在已经很难再见到,也许有也看不到了。

北海

作者:石煜

材质:纸上油画 尺寸:18.5x26.5cm

年代:1992年

  北海公园的白塔几乎成了北京城的标志,关于它的文字、图片有成千上万。想要弄出个出其不意的样子来,更是难上加难。手头的这幅画也摆了好多年了,还算没看烦。

什刹海之一

作者:石煜

材质:纸上油画 尺寸:13.5x20cm

年代:1992年

什刹海之二

作者:石煜

材质:纸上油画 尺寸:15x18.5cm

年代:1992年

  我刚开始接触油画时,工具还是相当粗糙简陋,一方面是条件确实有限,一方面父亲是个节俭的人,要求我坚决不能浪费。于是用了很多盛点心的包装纸,在上面胡乱做些胶底,就画开了油画。上世纪80年代末、90年代初的北京,还没有很多娱乐项目,生活相对简单,最喜欢的就是骑着自行车逛胡同、逛什刹海,车后带着个小油画箱子和几张手工做的油画纸,便开始了写生。这两幅小油画都是什刹海的风景,那段时间我疯狂的迷恋什刹海那一带。它们记录了我那段最为享受的美妙时光。

雍和宫大街

作者:石煜

材质:纸上水墨和油画 尺寸:24x31.5cm

年代:1997年

  这条大街是南北向,北至北二环路雍和宫,南到北新桥路口。我家住在交道口北三条的东口,就正对着这条大街。我在这里住了二十多年,2002年搬到望京。这里从上世纪90年代开始陆陆续续出现很多饭馆,直到后来和东直门簋街连成一片。

建设中的望京

作者:石煜

材质:纸上水彩 尺寸:27x37cm

年代:2008年

  我从2002年开始住到望京,那时候这一带还没有太多楼,从高处往下看,街道空旷纵横,像个大粽子。短短的几年,各种高楼拔地而起。大约十年前的一个冬天,站在五环外的一处高楼上往下看,好像还能找到点儿粽子的影儿,现在连影儿都没了。

  石煜的油画风景

  石煜的油画风景远远不同于一般的习作速写,这些作品很耐看,取材于京城旧街巷,又画得那么利落,并不卖弄房子细节的描写,而是紧紧抓住了一种味道,并且把这种京城生活的平和散淡贯穿到作品的每一笔之中。于是,画面上近乎平铺的大色块,那些断续的色线,那些介于平面与立体之间的造型,就都因为这么一种平和散淡的气度而获得了生命。

  石煜的色彩语汇有很强的艺术感染力。这种感染力源于几个方面的因素之间的平衡:写生的因素、感受提炼的因素、油画材料的因素以及个人的因素等。

  这些因素之间,需要画家同时把握,一并处理。这种平衡,是实现于作者直接的运笔过程,如同宣纸水墨的行笔落墨之中把立意为象一并实现出来。所谓色彩的艺术表现力,就实现单纯平白的一组色彩关系,它们彼此的对照呼应关系里。石煜的色彩总有种朴素和温暖,含着一种特别的旧京城街巷的人情风土。这里的深宅大院,悠长的日影,沧桑的砖墙,枣树的影,这里干爽的午后阳光,细细的黄沙土,都令人信服地叙述着当年的自在与从容。石煜的色彩语汇并不是印象派的东西,他很中国。

  石煜的画面上总有一种写意的意味,概括松动,不拘泥小节,而着眼于全幅的气象,画面舒展,绝无堆砌。这种写意的意味在石煜这里又总是有种文文静静的态度,不骄不躁,平平实实。他的笔触,行笔的速度总有一种表情,仿佛让我们看到了他当时的作画的状态,他的专注,他的兴致,他的才情。在大色块概括组织的画面上,落笔不多而意味深长。这类作品属于当代的油画文人画。

戴士和

2006年8月30日

读石煜的画(节选)

文/彭锋

  认识石煜有好些时间了。曾经在央美油画系特劳蒂班上看过石煜画写生,模特就是意大利著名油画家特劳蒂。只见石煜挥舞他的大刷子,横竖几笔涂抹就勾勒出大致轮廓。石煜给我留下了画画特快的印象,不拘形似。后来在好几次展览上看到石煜的作品,巩固了我对他的这个印象。

《恒河神祭之一》 布面油画 100x200cm 2013年

《恒河神祭之五》 布面油画 100x400cm 2013年

《三尊》 布面油画 110x110cm 2013年

  我去他工作室看画,在集中看完多幅作品后,感觉到他的许多作品并不是一气呵成,而是反复修改的结果。我从他的画中看到的更多的是纠结,而不是洒脱。通过谈话知道他始终受到两种力量的牵引,这两种力量没有让他左右逢源,而是有些左右为难。一种力量是石煜父亲和无名画会的影响,另一种力量是中央美院所代表的学院派的影响。

《远征军老兵》 布面油画 375x130cm 2015年

《重奏》 布面油画 100x110cm 2015年

《魔鬼的颤音》 布面油画 120x150cm 2015年

  石煜的绘画所体现出来的疑惑或纠结,在根本上源于无名画会和学院派所代表的两种艺术主张之间的不可调和,进一步说,源于中国传统艺术观与西方现代艺术观之间、有关艺术的本能兴趣与科学训练之间的矛盾冲突。作为艺术家的石煜和他的画,都是这种冲突的产物。

《多米拉丁课之一》 布面油画 90x180cm 2016年

《圣何塞集市之一》 布面油画 150x180cm 2016年

《圣何塞集市之二》 布面油画 150*150cm 2016年

  如何来理解这种产物?在伽达默尔的解释学中,真正的理解都是视域的融合(fusion of horizons)。作为艺术家的石煜和他的画,可以说是无名画会与学院派、中国传统与现代西方、艺术本能与科学训练的视域融合的产物。在这种视域融合中,两种视域形成对话,并在对话中达成妥协。我更愿意用海德格尔(Martin Heidegger)的艺术观来解读石煜现象。在《艺术作品的本源》(The Origin of the Work of Art)中,海德格尔从世界与大地之间、去蔽(unconcealment)与遮蔽(concealment)之间的争执。对于海德格尔来说,相持不下的争执,才是艺术的魅力所在。正是这种相持不下的争执,抵制我们的概念化和同一性(identity)思维,将艺术呈现为独一无二的事件(event),而不是再现(representation),让我们在艺术事件中进入存在。海德格尔对艺术的这种理解,实际上是对中国传统美学的一种回响。当中国画家在虚实之间、似与不似之间玩味的时候,其实他们也在追求一种僵持不下的争执,通过这种争执而将我们带入存在,让事物本身出场。

《伊斯坦布尔》 布面油画 200x200cm 2017年

《耶路撒冷哭墙前1》 布面油画 30x30cm 2017年

  有关石煜绘画的所有解释都是通向他的艺术密码的线索,只有在我们亲见作品时所遭遇的抵抗与和解中,密码才有可能被破解。

  范迪安

  (中央美术学院院长、中国美术家协会副主席)

  石煜不管是大画还是小画,我觉得都体现了两个非常鲜明的特点:一是记录了现场的感受,现场感十分浓郁,有一种生机感。艺术能够感动人首先是真切的投入和真诚的表达,真实的挥洒。第二个特点是石煜这批画很好的发挥了他的优长。他现在的艺术处在一个很好的发展期和成熟期——既注重自我心理的真诚表达,也注重艺术语言的精炼,所以他的作品在表现性语言上面可以说达到了一个新的高度。从画面的组织、色彩的捕捉,特别是通过写意似的用笔淋漓尽致地再现了一种场面和气氛,我觉得对石煜来说是一个新的高度。

  参观路线

  北京视觉经典美术馆地址:

  东单北大街北极阁三条32号邮编:100005

  电话:010-65285856 65280057

  驾车路线:东长安街右转进入东单北大街,此时您面朝北方,在第一个路口右转后直行100米,在您的左手边可以看到北京视觉经典美术馆停车场。

  乘车路线:地铁一号线东单站A口出、五号线F口出,往北第一个路口右转50米即到

  公交车乘坐106、108、111、204、684、110路等多路公交车在东单路口北站下车即到

(责任编辑:张媛)

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