2013年，同往年一样，巴塞尔吸引了来自世界的最优质的现当代艺术资源，无论是画廊还是藏家又或是博物馆。今年来自39个国家的304间国际顶尖画廊借这一平台展出，他们携来跨越110年间，从20世纪初期直至如今的最经典和最前卫的艺术作品。同往届一样，巴塞尔组织了Galleries、Unlimited、Statements、Feature、Edition、Film、Parcours、Magazines八个个性展示区域。艺术博览会已于13日对公众开放，展会将延续至16日。

　　与往届有所不同的是，今年艺术展的很多作品将被安排在Galleries新扩建的展览厅区域展出。此展区由国际著名建筑师Herzog & de Meuron设计。作为主展区的Galleries将展示238间画廊所呈献的最高水平的油画、雕塑、装置、摄影、录像和限量作品。而Feature展区将展示画廊精心打造的策展项目，呈献历史和当代作品。展示来自16个国家的24间画廊，创下该展区自2010年设立以来参展画廊数量的最高纪录。Statements展区位于新展览厅的优越位置，所呈献的个展将再次为访客和收藏家提供发掘新晋艺术家和画廊的黄金机会。今年，在Statements展区亮相的24间画廊中有13间是本届艺术展的新面孔。 在Unlimited展区，巴塞尔艺术展超越传统艺术展会形式局限的独特平台将会再次由纽约Swiss Institute的馆长Gianni Jetzer负责策展，展出的作品范围包括大规模雕塑和画作、录像投影、装置和现场表演。

　　说道巴塞尔的购买气氛，Spiegler对这种“疯狂”丝毫不感到惊讶，他告诉记者：“这几年经济的情况并不是太好，画廊的日子都不是很好过。我记得2009年的时候，我跟一个画廊主聊天，他告诉我正是因为巴塞尔的销售不错，在此影响之下，艺术市场神奇般的活过来了——人们又开始买艺术品了!从某种程度上来说，我们‘创造’了部分市场，当我们将这个市场带动之后，即便那些没有来巴塞尔的经销商，亦可以从中获益。”

　　综合的说，巴塞尔生意的成功还是来源于其高质量的资源：画廊和买家(藏家和博物馆)。马尔堡画廊的CEO劳埃德说：“藏家们来到这样的一个艺术盛会里购买艺术品，多是从投资的角度出发的。由于经济环境的窘迫致使公共部门的开销缩减(这里主要指美术馆和博物馆)，这就使得个人藏家的购买对于整个市场显得异常重要。巴塞尔有一点做得很好：总是能够维持一种‘富裕’的气氛，让藏家对这个市场有信心，愿意去购买。”巴塞尔博览会是率先将“VIP”预展引入系统的博览会，后来似乎发展成为了所有博览会的惯例。巴塞尔的VIP控制得非常严格，只有精心通过筛选的少数人才可以持VIP卡在对公众开放之前一睹展会风采。换句简话说，就是给极富人群一些特殊待遇。然而这种方式对维持博览会的气氛起到了至关重要的作用。不少画廊都发现，VIP预展的销售效果往往比后期好很多。

　　巴塞尔事实上在刺激这样一个循环。由于巴塞尔的优质平台，愈多的画廊想要参与，竞争也就日趋激烈，巴塞尔会不断提高对画廊的要求。为了不被淘汰，画廊就需要加强自己在市场中的角色。参与了巴塞尔，等于让这些画廊曝光在世界藏家和顶级博物馆前。所签约的艺术家自然会从这种曝光中获益，或许能实现比较高的价值。久而久之，只要参与了巴塞尔，无论是对于画廊还是对于艺术家的职业道路都成了一道亮点。

　　巴塞尔当地的画廊Nicolas Krupp告诉记者：“我今年是第四年参加巴塞尔，为了能够进巴塞尔我做了很大的努力，我也非常荣幸能够被选择进来。”与其它大型画廊相比，在如此经济环境下，Nicolas的生意显得十分吃紧，他也丝毫不掩饰的向记者透露，今年巴塞尔他的销售业绩很不理想。但即便如此，巴塞尔还是给他带来了很大的帮助。如今，他已经放弃了其他所有博览会，打算以后一心做好巴塞尔的展示。“16号，这边展会结束，我就会开始计划明年的巴塞尔。”Nicolas说。

　　不少画廊主都有这样的共识：巴塞尔绝不仅仅只是一个博览会，而更多的是一个“标签”意义，无论是对于现当代艺术还是对于艺术博览会，巴塞尔都树立了一个标杆作用。对于画廊主和艺术家，巴塞尔是一种荣誉;而对于藏家而言，巴塞尔的标签更多的是意味着作品的质量保证。